拉丁配乐,人海孤鸿,三池对小人物的关注和对日本风上海腔的执迷都让人震惊
一个妓女 与一群想回家的我国子民的故事
三池崇史“早期黑社会三部曲”,贯穿其中的中国元素。虽然有些地方难免搞笑,但黑社会本来也就是非常幼稚的街头比斗。对某些人来说,足以打破对日本卫生和治安的刻板印象。
在三池崇史的影片里,这部算不那么嗜血的,底层黑社会小子的形象与遭遇,竟然比较写实。我比较偏爱这样不那么过火的三池崇史。
这片太冷了,三池的电影还是蛮杂糅的。竹中直人一口流利的上海闲话,震精了
不知道为什么三池崇史如此喜欢带有中国元素的极道黑社会,在《新宿黑社会》和本片《日本黑社会》里都大篇幅使用中国帮派内容,而且本片明明是日本黑社会,却是一群来自中国的人和另一群来自中国的人用极道的方式拼杀。 果然带有异国情趣的极道片更有味道吧,走出了传统日式黑帮的地盘拼杀套路,给极道片带来一丝新意,竹中直人演的大佬挺有味道,北村一辉等人虽然都快30岁了,却也演出了20出头浪迹天涯的轻狂感觉。
上海人在日本。拍得缤纷绚烂,青春励志。
有人曾拿这部电影和《燕尾蝶》相比,《燕尾蝶》显然更温情更艺术,叙事风格贴近于港片,处处留有余地。北村一辉演技出色,沉默暴裂的角色得心应手。深绿色基调的电影如何现实残酷,我还是会记得他们四个人大被同眠,在车厢中ANITA从背后紧紧抱住龙一,而他的目光投向的只是无边的黑暗。
结束之后,那段乐曲还萦绕在耳边。眼泪...就忽然止不住,和心中忽然涌出的悲伤一起流下来。
八嘎八嘎
6.8?打扰了,有点歧视中国就不说了,主要实在不知所云。很久没打过一星了,这么难看的电影就别吹了吧,残酷您🐴的青春呢。
哦哟那可怜的上海话呀。。。
这套片不叫中国三部曲真的合适?
滤镜。情色。竹中直人。上海话。香蕉水。逃离孤岛。护照。面条。SM。妓女和男老鸨。枪。加纳黑人。听儿童故事,吮吸手指。兄弟间的心有灵犀。列车行进的方向。结尾逆转。
竹中直人台词中的“中国方言”实在是让人头大,大陆的影迷听不懂确实可能会跟丈二和尚似的,也一并认为三池的把控力度有所欠缺。可以这么理解,但是身为“杂种”的日本生、日本活的华裔群体确实是本片的绝对主角,他们在黑帮斗争中求一线生机和自由,到头来结局惨烈。语言在影片中有非常重要的作用,异乡的情怀和象征把看似格格不入的所有人都联系到了一起。也许真的不必在意他们说了些什么故事,真的假的大的小的到头来都归死神了。片尾龙一和安妮塔坐着小船飘在无边的大洋中,红艳的血液来回涤荡在船内,是死亡的预告,是曾经向往的未来。俱往矣的张和俊霖,代价即是残酷的悲伤。
并不是因为想要到哪里去,而是因为不属于这里——作为在外的中国人,对主题很是共鸣。音乐好生煽情,结尾是致敬今村昌平的《人类学入门》么。
乡里进城亡命徒,同根相怜黑吃黑,天顶屋檐道理想,上海童话极道情,黄昏乡愁自行车,天道轮回五马分尸,码头机枪血海荡舟,生活在别处,日本华侨桑巴梦;浪漫
很有意思,日本黑社会,讲的全是中国人的故事,还都是上海人,三池从一个独特的角度展现了日本东京社会底层某些方面的面貌,很残酷、很现实。全片从头到尾采用的色调都是灰暗的冷色,这也符合了电影的主题与气质,导演没有采用以往所擅长的夸张与怪诞的表现手法,而是略带文艺气息,北村和竹中很不错。
早期的三池崇史绝对是个形容词,个人风格太强烈
一鼓作气,再而衰,三而竭。兄弟情,隐约的背景,黑老大自言自语的段落,因色彩过于鲜艳的铺垫,注定要死去。骑车时晚霞好美。这一部太散了,几个人物都不深刻。疲态尽显。两星半
草· 日本底层中国人的生活 挺喜欢···
中国方言字幕组都翻译不出来!完全听不懂。。。马赛克很特别。结尾色彩很美。
2010年41岁的北村一辉在专访中曾经提到年少时因为穷困,只能步行半日到片场拍片。疲惫不堪到达片场后被告知要拍摄被车追随的戏,必须要全神贯注一次完成——说的大概就是这部片子。在春夏的感伤下,浓郁的色彩与悲欢离合的气氛,中国女演员随时的尖叫戳破了平衡。真的很喜欢那个毛寸头叫北村康的小子。