几个骨灰盒放在一個龕位里,又能如何联通灵魂;三個人巧妙地並置在一個房子中,哪怕肉体交和,誰又真正消除了寂寞
很不喜欢的节奏和叙事方式,以及粗暴的细节和情绪。对都市边缘人的兴趣完全在蔡明亮这儿被榨干了。
第一部蔡明亮。理解得到,但不觉得好。不喜欢王家卫的人是不是比较可能会喜欢蔡明亮?
第二部蔡明亮,感觉打开了新世界的大门,巨大的空虚感犹如黑洞,剥离了台词和剧情,反而有出其不意的效果,公园长凳几分钟的哭戏应该是影史最长了,床上床下和偌大的样板间里,其实存放着同一类人灵魂的躯壳,他们有可能是售楼小姐,有可能是地摊小贩,有可能是纳骨塔推销员,有可能就是你我中的任何人,还有那空房间里无声的琐碎和顾影自怜。
人哪有什么爱情,有的是无穷尽的寂寞和欲望罢了。因为没有爱情,所以爱情万岁。
撒比西至极啊……最后李康生那个小眼神啊啧啧啧!走走走,走到尽头只是为了哭一场:这个调调我喜欢,因为我也干得出这种事……有种一个人出去旅行,然后自己会在旅馆房间里面所做的事和所处的状态描述出来的神奇感觉。
爱情一点也不万岁,万岁的只有深深深深的寂寞!
很真实,真的,那种孤独的感觉真实的可怕,人生如寄,人的身体只是暂时的容器,用喝水来盛放欲望的延伸
强忍着没按快进,被虐得不行了,尤其是结尾阿姨哭泣的长镜头。但是太长时间没被这样的电影虐,又会有点莫名的想念。
【上海电影节展映】2K修复版。业务员、个体户、售房女,在庞大、豪华而空荡、简陋的台北待售二手商品房内同处一室,体味到城市环境下人际关系的无尽孤独、空虚、疏离。淡淡的同性情结恰到好处。难忘李康生的凝视、杨贵媚的大哭长镜头,与拟音师胡定一制作的投币电话铜板掉下声、笃笃高跟鞋声
即便爱情万岁,世界显得年纪太小,我们总嫌太幼稚。
爱情万岁,基本没有爱情。爱情是标语,是口号,是梦想,唯独不是自己拥有的实际。情节被无限弱化,放大的是私人而隐秘的情绪。小康凝视阿荣的隐忍最为动人,蔡明亮果然最爱李康生(咳咳咳)年轻的陈昭荣也动人的要命,想花钱包养(x)
因为谁都没有爱情,所以才大声呐喊爱情万岁。
三人在床上床底同时高潮的场面非常绝妙,从小康窥视二人的主观视点,切换到我们窥视小康正在窥视二人的客观视点,形成对双重窥视的提示与强调。当小康默默注视心爱的男人时,焦点始终对准小康,主角一直是窥视者。所幸,在这漫长的看与被看,爱与被爱的纠缠后,可以有一场肆无忌惮的哭泣解放所有眼泪。
4.5。爱情消失于城市和人流之中,现代社会只剩下庸常的煎熬和性的欢愉。“爱情万岁”是一个嘲讽语意,被现代社会异化的人只剩下一具孤独的肉体,越是使劲造作,越是难以填补灵魂的沟壑,但同时越希冀欲望能够解脱,爱情更够回归。蔡明亮拍出了现代人的深处孤独与无法救赎。
2018上影大光明重看。台北漫游。生活里无止境的孤独与停滞。杨贵媚和李康生落幕的两场戏封神,叫人心有戚戚。
爱情可以万岁,可惜每个人最多不过百岁,所以我们穷其一生,大多数人也未能在这城市里寻找到它。
城市化下,钢筋水泥构筑的牢笼困住了每个个体,只剩下无尽的孤寂吞噬你我。肉欲或许可以缓解片刻的寂寞,激情过后的无助感却如洪水般席卷而来。林小姐与阿荣的肉欲纠缠,小康望向阿荣满是挣扎、无助,前者没有爱,后者是深藏内心的爱,在爱不见天日的时候,爱情的确万岁。
编实验剧出身的蔡明亮认为,当语言已经失去它传达情感的意义的时候,它的存在就显得画蛇添足了。总有感觉,金基德拍《空房间》多少受到了此片的影响。《爱情万岁》并非单纯剖开机械生活下的孤寂,还反刍了常人若即若离的隐藏欲望。杨贵媚哭起来,好似一盏忽明忽灭的灯。| 银幕重温补记:发现小餐馆老板娘是陆弈静。喜欢杨贵媚拍蚊子那场戏。(中影数位修复版,FUN,2020.10.31)
寂寞是一座城市的消耗品。艰辛。是生存的常态。 好故事不修饰。是因为。电影即是生活的一部分。即使我们去看电影不是为了再看生活。或者是反思生活。