邪教,绝对是邪教
浸入式的观影体验,放大焦虑的感受,前半小时度日如年。母女,师生,女性之间的嫉妒与猜疑,都在这里一览无遗。
总觉得戴克和罗斯派瑞在方法上是互为补充的。戴克此作不断往前推,完全进入到人物大脑中,直至生成大脑中的剧场。
如果是某个导演的处女作或者某个电影学院学生的毕业作的话大概能接近满分了...
小女孩很厉害,但整体太疯魔
令人印象深刻的浅焦和声音处理,让主观感成为一个抓手,目不转睛地被带着走。剧场本身是很适合的容器,当然最适合的还是《推拿》
看了个开头就不想看了,但还是断断续续勉勉强强的坚持看完了。
部分鏡頭有動人之處,但整體失衡,病徵甚至和mother!有點像,解讀歸解讀,那些東西刻意放在一起硬讓人啃是很自大又離地的。何況最後的內核也並不深刻和原創。
Miranda July finally find a film weird enough for her to be a part of, that's how fucking awesome this film is. It's the type of coming-of-age movie by capturing the state of mind, in a way that I've never seen done on screen before, and it's for sure more Lady Bird than Lady Bird.
失败,不对……应该是失灵的自我批评。Decker的误区可能是她认为可以脱离符号语言,而仅凭对视听的操控来构造一个介于魔幻与现实之间的Mental Space,然而电影与观众交流的特定方式并不支持这种预设。因而这部作品里满溢着刻意设计却完全无效的元素,再说Ashley Conner靠堆砌滤镜和液体创造的这个Look也太丑了…
3/10。表演即兴表演,又没有主线,满是尴尬。小女孩的演技让我最出戏,我甚至脑补出许多国内女演员的脸。舞台剧,演员与观众是有一段距离的,距离才能产生沉浸式。
最怕这种导演。
长镜头虚焦手持或是情感迸发瞬间的叠加或是独白都不等于细腻,望周知;对于所谓艺术这一套真是在染指前就感到疲倦了,too loud too loud
真可怕,感觉整个人要被电影吸进去了…
不喜欢看。不感兴趣
有一些成年女性就是很会控制和影响女青少年 还很引以为豪(选角很厉害
用颠覆常规视听语言的表现方式展现了一个颠覆权力关系(青春的叛逆、对创作主导者的质疑)的过程。不断变焦的效果非常迷人,既带出了人物本身的焦虑和狂躁,配合主观镜头和手持摄影的使用,又能让观众能够很好地进入情绪,一些看似间离式的手法(声画对位、非逻辑的人物行为、幻想画面等),实则是以充分的手段将人物的情绪进行视觉化呈现,整体的视听语言设计极富沉浸感,一些声音的设计令人惊讶。
MUBI。补标6月。
尴尬 lousy characters全是control freak/manipulator 最有意思的戏中戏还是rivette的感觉 这种做作的即兴真是够美式的
2018年度十佳补录。据说猫的视野里景深很浅,她们投入一段感情的时候会模糊掉其他。全程的手持变焦后,那一两个固定机位的缓缓推进和抽离就格外珍贵。声音的介入和剥离充沛了情感。真的需要刺痛才能看到爱吗,This is the immersive theater.
导演终于有了影人条目,不过这部拍得其实……大多数时候的观看都是“表面”景观,无论形体还是心理,本片的创作有滑向VR的“危险”潜质。
事实证明,让一个情感丰富的人释放情绪是一件多么可怕的事。最大的问题在于只有表现力没有戏剧性,如同一个人只顾表达不会思考。通片毫无克制的虚焦手持和近景特写让我产生一种被捆在椅子上强行灌入各种冗余信息的不适感。
如此自由地驱使着视听元素外化心理,肢体动作充满野性的美妙,混合着配乐带出强大的生命力,年度十佳。
待重看
2019024 一星不合胃口
看起来就是一个因为和母亲关系或过于压抑并将这种情绪代入到表演中去结果走火入魔的故事(好吧其实我并没有怎么看懂…
学什么不好学卡萨维茨,卡萨维茨是你能学的吗
2.5 也能透过很多因素看到柏林在论坛单元的偏爱,让实验主体与各种情绪随意发挥,对焦于整个拍摄主体上,希望用一场梦境与现实产生自我反差感,能看懂不难理解,有这样女性视角或者创作者真的不少了~
暴戾乖张的壳,普世幼齿的核(尤其结尾,愚蠢程度跟《酒精计划》有的一拼),实际上是没什么攻击力的,也完全没法投入感情
戏剧表演刻画内心,心理视角又借以主观镜头放射。你是你自己还是你所扮演的生命体,面具背后探索本我与真我的意义。形式感大于故事感,摄影和音效设计出色。