帝王蟹传说

严肃，但毫无美感。

2.9-3.0分之间

【平遥影展展映】故事的第一章根据传说改编，也是全片最好的部分。被村民视为异类和疯子的醉汉为了真爱与尊严而挑战贵族的权威和特权。湖水中的伊特鲁里亚文明黄金吊饰未能守护心上人的生命，却让心碎的男人在碧波荡漾的湖中再次与心上人相拥。让故事形成一个圆形的闭环。疫情期间两位导演跨越两大洲分别拍摄前后两段，火地岛景色美不胜收，摄影也如古典欧洲水彩画一样优美。但也正是从第二章开始变得乏善可陈。黄金猎人、蟹王指路，只看到堆砌的元素。只有梦魇般的闪回段落补完了前一章节戛然而止的悲剧结局，还有结尾也正呼应了前篇女子曾叙述的梦境。枪战段落反而看得眼皮昏沉直接睡过去，还好在结尾处适时醒来，没有错过最关键的全片画龙点睛之笔。两星半

流浪的酒鬼因为通行权与亲王产生矛盾，流放到火地岛寻找拳头大的黄金宝藏。扮演神父太久太入戏，穿着神袍以为自己有信仰。因为阶级差异不能相爱，终在蛮荒之地找到了山间的湖泊。尽管水藻有毒，但有帝王蟹当罗盘。支撑男人冒险的是财富，爱情，还是权力？最终都成为猎人在木屋喝酒时的谈资，化为笑谈。

#PYIFF#戛纳导演双周。因为文化背景差异悬殊，不能理解影片的志怪传说历史。听说意大利和法国影评人看完很喜欢。神蟹虽寿，犹有竟时。

Ｂ＋/ 一方面以近乎神圣的光与阴影雕刻出人物的目光、面容与姿态；另一方面总有一些零碎的镜头构成语气的扰乱，揭示仿佛僭越或渎神的虚构效果。何尝不是一种《奇美拉》。

带着睡完全程的心思，结果意外得很喜欢。前半部分古典美的画面构图和摄影美到窒息，后半部分的远途跋涉，激战与死亡与惊人的美景构成宗教式献祭式的壮观叙事。轻故事，重氛围重质感。

大银幕。前半部分(第一章)是文艺片，后半部分(第二章)是类型片。可以清晰看出两位导演在创作上的差异，语调上的变更。结尾翻的好、拍的美、也打动了我，所以要多加一颗星，不仅给回了呼应镜头，男主站在波光粼粼的湖水中似乎终于意识到原来gold就是心上人，哪怕眼前的美好只是一瞬的幻景。2022.3.2号@ICA

游经荒敝的沼原，于金池腾射的辉光中搭起圣殿，堪比《第一头牛》的影像规划能力，让我们再次为纯粹的摄影低吟起立鼓掌

特别厉害

想用愚笨形容这个电影。为什么两段要强行拼凑起来呢，怕拼凑的不够有说服力还生硬地用画面和角色叙述来串联。开头来个老人聚会，要是通过他们来分段和概述情节是个不错的结构，结果他们的段落什么用都没有。 两星全给摄影了。

虽然剧本差口气，尤其是结尾太简单了点，但是画面真的美。每一段都有每一段的美。

油画质感的画面， 穿插的用民歌吟唱的方式讲述一个乡绅之子放纵不羁的前半生， 以及蛮荒之地淘金近似于荒诞的下半生

实在是get不到影片的主题，以及两个章节间的联系

想吃螃蟹了…

+

前所未有的观影体验，一方面像是手法古旧的故事片（像《无言的山丘》一般，村里人聚在一起讲述着从前的传说）；另一方面又像是充满隐喻启示的象征主义叙事（像《幸福的拉扎罗》一样有着高明的故事设计）。然而两者都不是，又具有两种叙事的属性。并无太高的概念，却又在探讨关于信仰和生命意义的命题。故事不复杂，人物设定非常关键，演员表演很精彩，醉鬼-圣徒-贵族，爱情-权力-贪婪-背叛。结尾处的叙事回到爱情本身——故意去除任何启示的道理，却又强调着命中注定的宿命感。

太喜欢了！！

年度二十佳。

前后两个章节虽然割裂（前面是文艺剧情片，后面是西部冒险片），但氛围塑造都蛮不错，摄影和审美加分。可惜的是，前面的故事角色没有建立起来，人物性格动机行为都模棱两可，以至于有点莫名其妙；后面的故事比较经典，手法相对娴熟，但过于老套，每一步都在意料之中。前面没有《幸福的拉扎罗》的功力，后面没有《第一头牛》的独到。

粗颗粒感的摄影和殖民时代的欧洲传说，赫尔佐格氛围感很强。主角的人生被断裂成了爱情悲剧和残酷的淘金之旅，传说扣着传说，以上帝和节肢动物的名义自然很容易被发散解读，但内容其实挺空洞的。

#PYIFF# 画面很美，构图考究，光影高级，很有质感的影片。前半段表达的内容有些诗意，剧情薄弱，不太好看。后半段渐入佳境，也把前半部分碎片华的故事讲完整了。总体来说是一部值得观看的电影，一定要看完，看完就能知道在讲什么。

@第五届平遥电影节卧虎单元 古典绘画质地，摄影的细腻精致可圈可点，开头的一个清澈水面转变到倒映的人影很惊艳，人物们自带柔光，最后的夕阳美不胜收。 意大利西部片加歌舞爱情加美妙风光，总有一款适合ni。但拼凑感太强，莱昂内了一段之后竟然落脚在…爱情…想到了只是一段偶然的旅行… 就是可惜了那只蟹，大好几千呢吧

摄影很美，两个故事同一个角色，不过割裂感很强。

今年平遥过半最爱的外片。即便是相比拉扎罗而言语焉不详的隐喻，和很难说有具体所指的乡镇。但我个人，真的好认拉齐奥乡村和火地岛苔藓地这样的荒野地理空间，似乎只要把机器架在那，就一定能记录迷雾和迷雾背后的深邃故事。心疼那只大西洋帝王蟹，乌斯怀亚价值600比索。

现代部分存在的目的在于持续保证剧情的被讲述性，《蟹王传说》两名导演完成的两段质感不同的影像在于对神话的重述与改写，在第一部分中类似于民族志的神话结构，伴随着民歌咏唱，而这种故严格的故事结构被大远景以及纯粹的冒险取代，在第一个部分，卢西亚诺被呈现为一个更能为道德接受的卡萨诺瓦或是唐璜，成为反抗贵族权力的英雄，而在后半部分中，在他伪装成牧师的视角之下是具有某种赫尔佐格式的人物性质。但《蟹王》并没有质疑这被改写，填补的叙事，也没有更多发掘这一叙事的当代意义，更没有让更多的叙述者参与进来，干涉这一人物的命运。在它的第二部分仍然可见某种类型思维，将阿基尔式的权力意志弱化为被爱情驱动的福音故事，螃蟹这一元素的出现也莫名其妙，在最终的蟹湖面前，他应该毁灭，而不是突然出现任何与之相关的人。

两个导演一个人拍一部分，前半段用现代的镜头语言拍古典风格的当地传说，后半段直接成了淘金西部片风格。两位导演的拍摄风格很不一样，用同一批演员来演不同故事，却串联起了一个不同文化背景下相同的传说故事，拍出了宿命和轮回的感觉。

“我们穷尽一生，希望赋予人生意义，但归根结底没有意义” 我挠破脑瓜，想赋予这部电影一些深度，但终究放弃。从《男神女神罗曼史》的古典美，到《鲁滨逊漂流记》的粗糙感，再到最后的怪力乱神…观感直线下滑，不要轻易相信片名是动物精的电影。