男性，女性

The Children of Marx and Coca-Cola。你会懂的。。。

04.12.2010 电影课“从文学到电影”专题观看

“哲学家就是用良知对抗观点的人：要有良知，就得对世界开放。要做到忠实，就要去行动，仿佛时间并不存在。真正懂得人生的人才有智慧。”

Cinefan forever Godard DCP 68$ M+ 又名：《馬德琳與保羅》《美少女的舔狗》 15 chapters video essays. 反越戰反美愛國當代憤青，叛逆與革新是永恒咒詛，踏入單向追求與戀愛之中整體洋溢著急躁不安的氛圍，保羅喜愛詢問女性一些關於政治或性問題，敏感問題企圖sharing moment以及確認自身男本位可主宰主體存在，Godard打著推翻虛偽世界的旗號其實同樣強迫人人歸屬於某一團體，正處於社會、文化與歷史不斷變革的歐洲白男把心情與愛情一而再再而三寄喻在電影之上

"你的情人为了一个黑人抛弃你你有什么想法知道印度在闹饥荒吗知不知道什么是共产主义服用避孕药吗或者是在阴道里放节育环吗为什么上流社会的女人比工厂女工更冷漠这些问题只是折射了群众情商的丑陋""世界的中心是'我""

青春，爱情，性，流行文化，和政治观察。像随心所欲，女人就是女人，和60年代政治讨论影片的混合。几处像现场采访一样的段落，提问者在画外，回答者的反应都被不打断地记录下来；问题非常随机。热衷于玩inter-title，“这部电影也可以叫马克思和可口可乐的孩子们”。引用了自己的精疲力竭和狂人皮埃罗。

4.5/5 masculine包含masc和cul，而feminine除了最后的fin一无所有。

她蹩脚的跳跃姿态以及他怪癖的吞烟动作 http://www.youtube.com/watch?v=WymCp2dacJQ

对戈达尔有审美疲劳了，早期的这类我还是喜欢随心所欲。这部片子里，我比较喜欢几段采访和最后男主角的内心独白。

Amour 是在一片海洋里面，两人死一般的站着，注视着女性裸露的额头……断头台玩具有意思

7。男权社会必如此

8.5/10。①如简介所写：以一男一女谈恋爱的故事为线索引出了各种政治与文化话题，剖析了这些“马克思与可口可乐下成长的孩子”。②通过疏离的摄影（光影/构图）、断裂且关联甚微的剧情、时断时续的背景噪音和配乐、一些跳切、大量（调度优美的）长镜头等营造了一种既疏离又肆意的影像气质（正如疏离且想革命的年轻人们）。虽然这两种气质整体平衡的挺好，但毕竟相互矛盾，也因此大大限制了影像的力量。

愤青的理想主义革命生活。这次做得像是一个集锦式的碎片化的私人论文。我们回答问题时映照的不是现在，而是过去。

恐怕是最感同身受的戈达尔。男性如太阳一般， 披荆斩棘却处处破壁，用锋利的口舌时刻战斗着；女性如月亮一般，风花雪月却自得其乐，用温柔的眼眶无限包容着。世界是更开放还是更封闭的？是紧紧咬合的还是全然错位的？镜头紧紧包裹着人物，如星系一般以万有引力互相牵制着，却始终在框定的空间中打转。戈达尔要的是影像意识的无限大，以及在参照系对比下感官层面的极度渺小。

让男人看女人，让女人看男人，世界很纷扰，戈达尔的内心很细腻。【你杀了人，你是杀人犯；你杀一百个人，你是征服者；你把他们全杀了，你就是上帝。】

戈达尔的论文电影，政治,性,文化,消费主义无所不包。1.纪录式访谈长镜,松散情节,宣言式大字交错穿插,既解构传统电影,又彰显后现代社会的疏离与断裂。2.声画错位,复现的枪声,影院单镜头内的断续配乐。3.拆字:男性=面具+屁股,女性=空无,F____IN。4.投诉画幅,借火自焚,马克思与可口可乐的孩子。（9.0/10）

7.7 真人真事：看的时候扔掉了喝了一半的可口可乐，因为我是信仰马克思主义的新时代青年。

in the heart of man is solitude,and your face thrown back and here we are against death ,and love that was a lie.女主美的可爱

在美国，生活节奏快，而且自由。某个女人打死了男人，只好卖淫以养活孩子。“我们老是被配音”几首女生配乐很好听。“你要是杀了一个人你就是凶手，杀了百万人你就是征服者，杀了所有人你就是上帝”。男人爱搞政治，后来死。女人为是否流产他的儿子而迷茫。

106min|D'après les nouvelles La Femme de Paul et Le Signe de Guy de Maupassant.« Bien sûr un film interdit aux moins de 18 ans puisqu'il parle d'eux. » (JLG, 1966) 20200117JLG回顾展重看DCP Séance présentée par Jean-Pierre Léaud

与后期万花筒一样的剪辑差天共地，这时候的疙瘩儿反而是个纪实派的导演，大量景深长镜头，大特写，突然蹦出来的画外音。探讨了男女，社会主义，哲学等问题。“意识不能决定存在，但存在可以决定意识。”处于战后混乱不堪的巴黎年轻男女，既厌恶又关心政治，一腔荷尔蒙到处发泄，对突如其来的现代化充满恐惧，他们的空虚与快乐永远无法复制。结尾是标准的疙瘩儿抖机灵F_in

masculine(男性)包含masc(面具)和cul(屁股)，feminine(女性)呢——什么都没有，fin（完）。用枪声打出字幕卡，金句频出，最有名的是“这部电影可以被称作是马克思和可口可乐的孩子”。 片头提示有15个片段，但别指望戈达尔老老实实地给出15个数字提示，从3开始数，4之后是4A，7和8连着，9是1965年地9，然后就直接到了15。 60年代风云激荡，社会思潮不断涌现，用浅薄谈恋爱故事包装，去浓缩社会调查派的思想精神。美国也是巴黎街头巷尾谈论的主要话题，越战、反美、现代生活、流行音乐、南美解放、涂鸦标语。目睹太多无因的突然死亡，妻子枪杀丈夫、男子捅刀自戕、示威自焚，所以抵达第15章节时口述死亡，早已变得麻木，不会悲伤，开始筹划窗帘杆怎么摆放。 PS.在瑞典取景拍片，主角们看的色情电影似乎是戏仿伯格曼的《沉默》。

伯格曼评价戈达尔：我从他的电影里看不出任何有价值的东西，他们都是那种让人思维混乱，假正经并且死气沉沉的电影。他的那部叫《男性，女性》的狗屁电影是最没趣的一部，亏得还有那么大的名气。

"Masculine/Feminine" 披着15章论文式电影的外衣，戈达尔招牌式的黑屏语录，从另个角度刻画了六十年代年轻男女冷静的疯狂和迷茫，记录和反思“The children of Marx & Coca-Cola"的遭遇：战争、革命、性解放、消费主义etc Madeleine梦呓: "孤独的灵魂深处...全裸女性额头..海洋..梦中..两人死一般站着

男人的问题女人给不出任何答案。男性与女性之间的桥梁并不是沟通，而是矛盾与性爱。戈达尔抛出一个又一个问题，这是对话的姿态，也是电影的某种本性，即与观众对话的本性。可口可乐女孩选择发声，马克主义者选择沉默。我揣测戈达尔的观点应该是，男人是贪婪的，女人是无知的。

the children of Marx and Coca-cola; we control our thoughts which means nothing, and not our emotions which means everything; it's impossible to always live alone, without tenderness you'd shoot yourself

戈达尔说这部电影可以叫做“马克思与可口可乐下成长的孩子”，果然像一片论文。一个完整故事，中间穿插了许多对男女的谈话，涉及的东西方方面面。

戈达尔惯常的玩世不恭和虚无主义弥漫全片。令人吊诡的是，其实在类似采访的镜头下，一种表面追求客观的视角却记录的相当主观而非理性的叙述。由此引发的结果导致提问者也被带动，问题开始变得可笑而没有意义。这种反讽是因内心立场不同引发，所以男性女性的话题实则是个伪命题。

利奥德跑到放映间指责画幅放映错误的段落看得我老泪纵横。