百万美元酒店

数字电影时代的一部大师思考片。

演员很好，没想到米拉乔沃维奇挺好，抬眉毛时有点像安妮海瑟薇 TimRoth出现真是惊喜，完全没有想到，还以为Izzy就不出现了呢。“Don't jump,or don't tell you?”-So pitful~ 男主头像傻毙了，葫芦娃呢！ 开头拖沓 U2二死了，我操- -凸

principal Skinner……

真是乱糟糟呱噪的可以，这是对新世纪美国城市生活的感悟吗？不是神经病就是疯子。U2为主的原声单拿出来听不错，但bono的剧本真是不敢恭维。文德斯自从跟安东尼奥尼合作后除了拍纪录片尚可剧情片就彻底不行了，在柏林老家居然还捞了个奖。IMDb5.9豆瓣7.9有没有搞错。资料馆胶片版。

真相是大多数人想买的解释/ 她走路就像影子一样 // 我知道我可以前行并在书店里找到你（喜欢Milla里面短毛小卷发的造型。tomtom so CUTE，super Super喜欢TT左边每个手指上的间隔纹身，和右手背上的圆圈 ）<两个小傻瓜对着嘴巴鼓着腮帮子吹气>

也许是文德斯电影里最不文德斯的一部 但我非常喜欢 歌也是 唱到了心里

文德斯的温情主义与诗意在这个以「谋杀调查」为外衣的故事中格格不入，以大酒店下流阶层住客的形形色色、鱼龙混杂来反衬「垃圾堆中的真情」，以及拘泥在逼仄空间内的独白与自我抒情都显露出文德斯电影中的短板。

我实在是很爱很无力，第一个音符响起，眼泪就已经溢满眼眶

电影实在是。。。。不敢恭维，可是因为这个喜欢上了u2，tom跳楼的样子很美，配上美美的歌，很绝～ost很爱～很爱很爱～

音乐很感人。老外的哲学体系太强大？还是这片本来逻辑即使如此？徘徊在似懂与非懂之间。电影那句台词很牛x：“。。。华贵、抑郁、垃圾。。。”

确实有点卡拉克斯，痴狂到浪漫，浪漫到神圣，换个背景可以命名景点那种，Eloise好比是Bono的致爱丽丝，一种绝对的、第一推动的cause，汤汤的爱是无性化的，将米拉从性的“业”中还原，作为幻想，也作为信仰。全片观感很奇怪，和王家卫拍《蓝莓之夜》似的，文德斯对美国的处理怎么看都很外部，但就是审美支撑着情绪，派对夜两人一路像在霍普的画里，那个中餐馆就是《夜鹰》内部，还有窗口的Hotel招牌，就好像美国的本质就在符号里，就好像拍MV和电视，既滥俗又深邃。

唧唧歪歪的话痨风格真的很文德斯啊，选Gibson演真是太荒唐了，除了音乐什么都没有了...

文德斯電影的攝影真是太好太好了。明明情緒投入不到都忍不住給四星。

幻觉般的故事。不能接受窃窃私语般的旁白。贫瘠的思维环境造就悲剧。U2和米拉惹眼。

All about love, all because of love. Like the music.

想在那个屋顶坐一天。文德斯的蓝色是陷阱。Mia太适合。但是我还是对类似圣愚的设定有障碍😂后半段真的有点huh？@大光明 又活久见有人散场说不好看不让别人鼓掌…有病吧

很难定义的一部电影，情节的重点本应该是一起杀人事件，但是最后导演不过就是打着悬疑的幌子讲述了一场虚无的爱情。文德斯的文艺腔调让影片变得不伦不类，情绪也虚无缥缈让人非常摸不着头脑。

汤汤的纵身一跃，似乎整个人也都与他一起轻盈地凌空于炙热的胸腔深处。只有那短短几秒的罅隙，才会倏地闪回童话般的光亮，才能领悟——生命是完美的，是无与伦比的。所有心灵的梦想，只为觉醒心中的爱，抚摸你胸口的心跳，拥抱你温柔的灵魂。肆意的不切实际，清醒的果敢畅意。U2乐队的OST配合掉帧般的慢镜头，撩拨得迷人心弦。

洛杉矶版的重庆森林。魔方里的诸多怪客，持证的疯傻，在阳光里舒展试探，柔软多情。花时间跟上他和她的心情的细流，在最后理解了责怪和自赎。自我和自尊应该是属于每一个人的。伊兹最后才出现，是TR哈哈。《致爱丽丝》的rap很可爱。

浪漫迷乱或许都已无法形容，原声值得一听~

one of the favorites. 音乐功劳很大。智障和纯真之歌。复杂难以表达。

赤脚，看书，fiction的eloise。单纯的tom tom。他们计划去非洲，丛林，鱼游来游去…她提着唯一一双鞋子飞奔却看到tom tom的一跃…还有各种怪人穿梭，一个披着悬疑外壳的纯洁爱情故事。wim wenders最商业的电影却成了我最爱的电影。一直不喜欢u2除了这次

#德国电影大师展# 同样也是一种常见类型模式的另类“变种”体验，与《美国朋友》连连看，这种感觉尤为明显，似乎觉着文德斯老师也有点犹豫，想探索更好的平衡方式：既坚持自己的艺术风格，也能兼顾大众接受程度；破案片都拍得如同梦境般的迷离——配乐找对人了确实功高，一群颇有些神经质的各色人物，百元美元酒店宛如化身大都市里的双峰镇，赤足走在街道、钻进旧书店，认为自己是“虚构”的米拉真是全片灵魂之中的灵魂；两个坠落的年轻人，似乎是又一次“苍穹下”系列的表征，建筑选得太好，众声喧哗，众生凝视，众人虽然破败的房间，却也有种浪漫气息的窗台边的生活，正承载了这份苍穹下的凝视

Love can never be portrayed the same way as a tree, or the sea, or any other mystery. It's the eyes with which we see. It's the sinner and the saint. It's the light inside the paint

影院的drama比影片的drama好看。 我一直在纠结到底是谁疯了。看到最后我才明白，是我

文德斯的异色之作，获柏林评审团奖。1.这回，我们的主人公不再漂泊无定、浪迹天涯，而是蜗居于一座酒店中，甚而亦不再漫无目的、情感空虚，而是满怀坚定与执着的爱情。2.U2乐队的主唱Bono不啻是影片的灵魂人物，他的配乐与大量做过特效处理的慢镜头一道予人眩晕而迷幻的感官体验。3.文德斯融合欧洲作者电影与美国商业片的野心展露无遗，奈何影片大部终显散乱无章，吉布森饰演的FBI探员更是让人出戏。4.所幸，如宿命般轮回的开头和结尾没有让人失望，这或许是电影史上最浪漫而唯美的跳楼自杀场景罢，我想。5.色彩运用同样上佳，颇有重回二十多年前那部同样成功实现德美融合的[美国朋友]的气韵。（7.5/10）

有本书叫做作任何人都无法买到文德斯的眼睛，有部电影叫作任何人都无法触碰到米拉那双冰冷的赤足，有首歌叫作任何人都无法感受到U2那颗爆裂的心脏，下坠，在油漆深处的光明里下坠；无从得到，就不再有期待；无法抵达，就不再有凝视；无力拯救，从此不再有慰藉。幸福是隐瞒自己的痛苦，爱是轻轻用力，一下子。

这哪里是文德斯，简直是卡拉克斯。bono的剧本很普通，但拍得好美。最感动的一句话：who cares? i care...for you.