黑袍

並不僅僅在於文化的差異和殖民化的歷史，還在於本身的基因血統，與外部文化是否適配。地理與信仰的誕生是渾然一體的，是被衍生出來的。而上帝的形象早已凝固，並非可以給每一個地區以均勻的饋贈，何況此宗教無形的“控制性”不必多說，結局更是讓人唏噓。/女主很美，這與他人觀點一致。

3.5

张纪中是怎么发现这张专辑里的OST适用于他的天龙(⊙o⊙)

万恶的北美历史课必看

影片覆盖的话题十分丰富，引人思考：两种文明的交流与冲突，基督教的传播，人生与信仰的实践，万物有灵论，青年男女的热恋，生与死的抉择，安大略湖的壮美风光。电影深沉而厚重，画面开阔又丰富，可惜欧美现在流行各种批判性理论，再难看到这种好片了，伤心。

很伟大，内容，价值观，演员。 哈哈男主好帅啊，他给人一种很奇怪的感觉，非常迷人，奥兰多里，什么都知道，有勇有谋，君子不怒自威的感觉，那看破人心的一笑真的迷倒我了，还有那句brother，哇靠，还这么有情义，男人最有魅力的地方在于他的脆弱感…生命中不能承受之情就更别提了，那小眼泪，轻轻一皱眉头就知道他又心碎了…耶稣里稍微有些清澈的纯真，还有些神经质，善良但过于执着了，有点危险的理想主义者，他好像选择性屏蔽掉了一些现实与苦难，最后在自我陨落时又选择了清醒，带着痛苦殉道…这个神父真的是稍微正常人的感觉了，有成长，是个很好的故事，并不是一部说教电影，相反男主在最后选择尊重选择爱之后，依然用自己的信仰却帮助别人，不过好像他最后也没懂其他人的信仰也是有生命的，不过导演懂，大家也都懂了

以为是西部片，原来是我弄错了

黑袍，割喉、强奸、漏点、虐杀及死亡恐怖镜头，当然还有冰天雪地和狂风怒吼。

想到了《沉默》，“黑袍”笃信→动摇→崩溃→坚守的全过程，导演拍出过很多佳作。

欧美导演如果不知道如何正常表现亚裔女性的美，不妨参考一下这里面的何佳蓓...

本来就喜欢看带有宗教色彩的电影，听说这部电影拍的非常的写实，整部片子看下来，的确感觉很现实主义，有些印第安人的残酷性表现的非常让人心寒。还有主角的那种徘徊，无奈和迷茫也很真实。下面就是要去看看黑死病，比较一下基督教在中世纪欧洲和新世界的区别

并非刻意的“破坏性重述”，而是对“当下压力”的被迫防御。对殖民主义/天主教意识形态的质疑必须被提出，但又必须悬置于上帝之光的重现与幻灭之间。殖民话语可以幻灭，但必须被面目不明或改头换面地重建。

So touching, so sad, there could be so much debate and so much humanities.

殖民和文化消灭。保护文化多样性和种族和解，民族平等，其实是历代统治者消灭异己的借口。

hmmm， 我觉得对某些人很有教育意义。。当然他们应该看不出来其中的教育意义。。。

Winner of Canada Film Festival, including Best Picture, Best Director, Best Actor - 1992

有点反思的意思，为什么一定要别人接受你们的神？极美的魁北克；信仰的力量。

上课看的，竟然还要做笔记

片中壮阔无比的加拿大风光令人神往，关于宗教在印第安生活区传播的一段历史，对神父的塑造过于理想化，对印第安人的描写不够客观。

法国神父在加拿大印第安人地区早期的苦难传教史，开场就借其他人之口渲染了面对土著传教的风险，但男主这一路在随从小哥和印第安部落的陪护下前往目的地的剧情实际并没有什么内容——他眼见随从与印第安妹子造爱时浴火分身自我惩罚，但他过往的情欲经历在电影里只是简单虚写，从头到尾你看不到这个角色之所以虔信的动机和过程；之后又经历了印第安人短暂的抛弃，路上他与印第安人文化和习俗的差异倒是我觉得最有趣的地方；随即一行人被更野蛮的印第安部落俘获，男主承受贝壳割肉的酷刑是他虔信的集中表达，可纵观全片，男主的虔信并不足以成为收尾部分的部落皈依之理由，尤其本片结尾部分收束的特别快。本片以受害者视角，呈现了欧洲殖民史早期状态，似乎再给自己后来清缴印第安人的行为找理由。结合北美蛮荒风光拍了些很美的镜头，何家蓓挺美

没字幕。景色优美，冲着何佳蓓看的。面对未开化民族该怎么办，好像只有武力解决一条路。

为了印第安人历史而看的电影 误解和歧视实在是太多 何家蓓真的很惊艳

很灰暗的一部电影。不同的文化之间有太多的误解，本就令人唏嘘。而更让我失望的是，神父经历了这么多，到最后还坚信着自己的宗教能够拯救这些土著人。就好像那个在村庄里呆了二十年的老神父，他还是没能与这些土著人相互理解。那一个片段我只觉得悲哀。而结尾的那一行字，追随基督教的土著部落，最后被他们的敌人抹杀。多可笑多悲凉的结局。

法国古典绘画式照明披拂在主教和督主身上，而生存在广袤北境的原始部落则享用着冷峻的自然主义用光，光一方面作为神圣的象征话语，受光与否意味着上帝与理性的光辉是否耀照，另一方面以文明-野蛮的空间对照而掘出文本深层的殖民主义色彩。而视点或者视点权的差异分配，比如主导视点的不断打断，观看与被观看的多次对调以至于视点迷乱，让传教士福音行为以非神圣化的形式进行，从而削弱殖民主义的傲慢，化解当代观众的置疑与拒斥，建立起主体的认同。对于印第安人的梦的展现，是一段黑白的极度风格化的蒙太奇，梦境一一被现实验证，带有浓郁的超验色彩，这为原住民进行神话般的赋魅，强化着印第安文化的正面表述。殖民历史的精密改写，多重目光的缝合，这些叙事策略调和着殖民话语与反殖民话语，而这正是对当下加拿大多元文化历史与现实的焦虑反映。

原作者Brian Moore受到了耶稣会士Noel Chabanel (1613-1649)殉道的启发，写下了这个故事。影片中主要表现神父Laforgue前往休伦人领地传教，有一队阿尔冈昆人同意护送，还有一位法国年轻人Daniel也作为神父的陪同随行。一路凶险。这些印第安人必然不认可神父的教导，阿尔冈昆人甚至曾丢下了“黑袍”。但后来，他们一群人被易洛魁人围攻，死的死死的伤，“他们是动物啊，他们不是人”。最后的逃脱，神父Laforgue终于走到了目的地，休伦人的村庄。 最后一幕，那些休伦人问神父：Do you love us？ 神父沉思良久回答：Yes.

不打算重看了，虽然睡过去一半，至少老师要讲的了解了，可是老师到底讲了什么…… 一部没达到目的带着原著作者强烈印记的电影？

他们归依了天主，但是天主管辖不到那个地方。

那女人好动心~~~男主没胡子的时候很帅 还8错 风景优美 节奏不紧不慢 演员表演也不错