紧接着的一场是《意大利之行》。。。摄影和音乐很不错,不知那个年头引进的胶片,关键部位全是马赛克。。
和原著相比简直更显僵硬刻板,愣生生拍成出轨少妇咎由自取迷失在狂野非洲和现代都市之间的知音故事,甚至可以说教授巨量的弦乐进一步把这部片拍出了一种琼瑶氛围,与原著里对于沙漠的神秘和宇宙关联性全部抛掉了,只剩下一些很表面的撒哈拉猎奇 黑雪、狩猎、民乐之类的,最后的最后关于kit为何突然出走、消失那么那么一大堆的心理描述可以用灾难来形容
走进非洲,贝托鲁奇对于两男一女的故事确实有一种迷恋,除了这部还有《1900》和《戏梦巴黎》,如果你把《末代皇帝》也看作一部两女一男的故事的话,就看得出“三人行”确实是他偏爱的主题。知道配乐是坂本龙一,我刻意留意了一下,开始那段交响乐确实惊艳。不过,我还是不太喜欢这个故事后来的走向,尤其是不理解女主。
Because we don't know when we will die, we get to think of life as an inexhaustible well. 因为不知何时死之将至,我们乃将生命视为无穷无尽任意挥霍的源泉。Things happen only a certain number of time. And a small number, really. 生命中发生的事情仅有那么几次,是的,或许只是很少的一次
#北影节2019#收获的第一个惊喜,《末代皇帝》后贝托鲁奇斯托拉罗坂本龙一再次聚首。斯氏完全神级的运镜和色彩,对光影和眼神的捕捉,搭配教授悲怆的配乐让人整场沉浸其中。游客出发后就会想家而旅者是抱着永不归来启程,一段疏远的婚姻在撒哈拉大沙漠的探险中被彻底逝去,从中思索有的人穷其一生也无法想明白的生与死性与爱的关系。在陌生神秘原始直观的北非地貌中迷失,西方文明的自我审视与情感的重新发现到放逐体会寻找人生中活着时存在的那种感觉。最后一镜的调度和表现也可以说是影史里最好的结尾之一了。太阳宫太平洋巨幕厅修复版。
不乏华美的风光摄影,人文展示也很有特点,音乐更是优秀,全程盛大悲壮…但无论是说爱情还是说旅程,都有一种错位感,使劲儿怼你面前说“多美啊”“多深刻啊”“多感人啊”,但却逐渐变成了“没有困难创造困难也要上”的迷惑行为大赏。文艺的中产夫妇,一方面自诩为旅行者,和不能信任又看不上眼的过客划隔,另一方面试探着他们渴望去感受但又不想理解的原住民生活。两人作到一块儿去,于是更觉得自己有彼此知己,其它一切都是屈尊地“适应”。欲望狂燃,但真爱却更像是撒哈拉绝美背景下的“摆拍”,永失我爱之后自甘肉体交易,最后尴尬地发现自己想喊停的时候停不了了。金钱无法把自己带回文明社会,最后一段的绝望反而比之前所有都真实。
之前读小说,倒吸几口凉气。电影有所取舍,保留了完整叙事线,但不及原著。优越的中产阶级对日益平庸无趣的生活倦怠,用出走寻求崭新的刺激,最终深陷出逃、迷失与沉沦困境。
贝托鲁奇比较失败的一部作品,影片中的迷失只是因为疾病,不见内心与情感的困惑
原来有保罗·鲍尔斯亲自坐镇,怪不得非常终于原著了,so amazing so beautifu so sexyl,坂本龙一的配乐,看得很满足听得很动人,看了电影更加回想文字了,如果贝托鲁奇老爷子再完全放开点就更好了,138分钟太短了,原著很神奇。【1080P中字度 /s/1Pt8rcFSNbDglWr6L1bFazg 码 82ec 】
此片很长,要有点耐心,但是后半段略微有点太繁杂,爱与死亡,隔离感,原来这些个主题一直再被展现
分三次才看完,所以肯定打折扣了,但是音乐很不错加上沙漠风情我喜欢,所以给四星。ps终于看到马克维奇年轻时候的样子了,我真的太爱他的嗓音了!
3.5// 迷失撒哈拉,貝托魯奇的影像太美妙了。北非街景,彩色窗戶,破舊旅館,滿天黑蠅,無邊沙漠……都讓人印象深刻。但這是一部情緒電影,遺憾的是男女主角愛的情緒我實在沒太理解,也可能是因為我中間昏睡了十分鐘……突如其來的傷寒我還以為是被仙人跳的當地人下的降頭……呃,我真的想多了……
贝托鲁奇水好深。CD1和CD2是同一部片子吗?真是环境决定剧情啊,完全屎尿未及。
We get to think of life as an inexhaustible well. And then Kit was her name.
旅者和游客的区别。非洲真是个让人向往又令人恐惧的地方啊。不过最后半小时我有点看不懂⋯⋯
不是什么题材都适合拍成史诗,有些会注定成为经典,有些只会叫人觉得冗长...
【北京电影节展映】北非留孤影,魂断撒哈拉。在恶劣的环境下失去生命,却重新找到了夫妻相濡以沫的感情。北非撒哈拉的景色配上坂本龙一空灵的音乐,悲怆感油然而生。后半剧情较为拖沓乏力,还是过于简单,空有大漠驼队的壮观景色,摄影配乐极佳。但还不够《英国病人》的史诗气魄。三星半
#北影节留影#被遗忘的经典,震撼。能将旅行与情色、婚姻、历险,人生感悟等衔接地如此天衣无缝的,恐怕也只有伟大的Bertolucci了。沙漠的景色绝美如画,教授的音乐锦上添花,童年记忆还剩下多少,人生中你能看几次月缺月圆,只有老天知道。
大多数时候就像是小说的一个剪辑版,我得说,单看电影的你就只是一个劲赞摄影而已,然后就没有然后了。那种原作的力量感,感觉该让大卫-柯南伯格来。最喜欢的两处改动是骑自车那段最后的野战,以及小说最后汽车到终点站(起始站)、而电影则是角色在作者的旁白中回到了电影的开始场景。
最壮丽的风景最粗鄙的族群。自私的不太理解安逸生活过惯了去冒险的人,都是一些缺医少药贫穷落后的地方,在这种地方生病基本等同死亡。但是没有人去冒险也无法让我们了解这个世界的全貌,还有那么多原始封闭的村落。后半部分女主陷入盲山一样的故事。所以导演想表达的是什么?爱情?我想更多的展现了蛮夷之邦与现代文明的对比。贝托鲁奇果然少了不情色部分
此片十几年前就看过,看了原著重新看一遍,更发现这个文本很难被影视化。只看电影不看书,一些段落很难理解,显得支离破碎。影片难得之处:1、性爱的实存感,2、沙漠的存在,3、马尔科维奇长了一张存在主义的脸 4、鲍尔斯旁白 5、坂本龙一配乐太妙了。
北非之旅,美国夫妇,一开始为妻子不信任之男性旅伴,行为古怪之英国母子……故事背景与角色初设,像不像那部新版擒凶记?但它到底还是贝托鲁奇,而非希区柯克。没有了悬念惊悚与护国救子,只有奇情别恋,异域风光,尺度镜头,以及……霍乱时期的爱情。
前半部分还算有趣,贝托鲁奇一贯的风格,后面就垮了…“我们都怕爱的太深,对我来说,爱情就是爱你”
客死异乡的悲哀。。main theme由坂本龙一演奏非常契合电影
说白了就是部公路片 但贝托鲁奇的镜头永远有种魔力 引人遐想 自然香艳 好像夏日午后做了一个汗津津的长梦
没有哪一秒不想冲进银幕里自拍。
我们在物质与文化基础的遮蔽下,肆意挥霍微小的生命能量,终日纠结于自设羁绊的诸色困局:这大约就是贝托鲁奇试图传递的信息。但遗憾的是,贝托鲁奇并未用电影语言做出有力的诠释,整部影片浮于表面偏重猎奇。贝托鲁奇的异文化三部曲,都存在这种起点高端而无力支撑的尴尬。【7↓】
空旷.Because we don't know when we will die, we get to think of life as an inexhaustible well. 因为不知何时死之将至,我们乃将生命视为无穷无尽任意挥霍的源泉。 Things happen only a certain number of time. And a small number, really. 生命中发生的事情仅有那么几次,是的,或许只是很少的一次。 Ho
一生中见过几次日出月落?或许有二十次吧?然而人们觉得一切都可以任意挥霍。
看到最后他说出:一生中见过几次日出月落?或许有二十次吧?然而人们觉得一切都可以任意挥霍。 我又想到了三毛:“你在想什么?”荷西说。 “我在想,飞蛾扑火时,一定是极快乐幸福的。”