雷诺阿自己的角色依然很有趣
当一个躁郁症患者爱上一个“潘金莲”。是他开启了这个篇章,又亲手结束了这段故事。人生路很长,是他自己亲手选择了弯路。影片对人物的刻画非常细腻,简单的镜头下带着强烈的隐喻。
雷诺阿总是把有趣的角色留给自己
诗意现实主义给力之作,火车头实拍
黑皮书与白皮书系列算什么,左拉才是noir先锋!流淌在血液中的精神分裂遗传,阔绰的情夫卖弄风骚的情妇,终逃不过死神的镰刀。
Jean Gabin在接吻中间慢慢目露凶光那一幕演得真好。傻小子爱上淫娃荡妇的代价,就是结束罪恶的爱,并跳下一路奔驰的火车,解脱。让·雷诺阿,伟大的导演。
影片改变自自然主义文学大师左拉的小说《衣冠禽兽》
女主角很漂亮 柔光柔得…
丈夫得知媳婦出墻 怒 以小刀殺其情夫 之後女人和目擊證人幸福的生活在一起並慫恿男人謀殺親夫 男人說不行我太㞞 女人在一次晚會上對自己的舞伴一見钟情並告訴了男人 男人心想WTF回家纏綿中抄起把小刀殺死了女人 丈夫回家取寶藏卻發現媳婦兒掛了 哭 兇手開著火車況且況且走半道崩潰跳車 亡
该死的人不死,不该死的人却死了。诗意现实主义不变的宿命。
3.5.风格明显的诗意现实主义。用沾满炉灰的双手握住爱人,宿命在这一刻留下记号。让·雷诺阿的诗意不带粉饰色彩,欲望被汽笛、铁路、车头等工业符号包围,是现实图景上残酷又温柔的一笔。
这部可能算是比悲哀的桃乐丝要成功些的改编...仅仅画面而言
重看。诗意现实主义里很多暧昧的表现在本片里已经处处可见,让雷诺阿终于对话场景中牵引者的长镜头运镜以及很明显对舞台和画中画的运用已经很明显了。而更重要的,是本片自始至尾的黑色电影风范,相当浓烈。如果说本片前期的对道德的黑色部分反应尚有缓和的反映,最后的男女主角的行为则彻底得与廉耻无关了。之前塑造的诸多背景以及社会元素到后面来抛弃,男方看似诡异的逻辑无非是想证明自己男性化的一面,尤其是女方有对他的抛弃行为后,更是如同动物求偶一般要用一件事表现自己的雄风。女方则忠于自己的念想,对他人的付出与爱恋永远有距离,典型的蛇蝎形象,谁知道后面牯岭街一场杀人戏有没有参考本作。剧本,太厉害了。
A humanist movie、beautiful shot。A crime story involves really no 'criminals', but working people who have hit some bad, personal times
节奏什么的现在看不适宜了,但镜头还是很美,自然主义的黑色电影。女主有种天生的娇憨,让人又爱又恨
不要去看情节,单单让·加宾的崩溃就证明这是一部原子弹式的作品。如此可怕的镜头移动,仿似鬼影降临大地。
so hopeless, so cruel.
为人的欲望
只不过有点感同身受罢了...
让·雷诺阿曾经表述过他对景深镜头的喜好。“我入行越深,就越喜欢在电影中使用景深镜头。这种方法越是可行,我越是背离那种好像照相馆一样将两个演员呆板的面对面地摆在镜头面前的做法。我更愿意自由地安排我的人物,让他们处于离镜头上不同距离的位置上,然后让他们运动起来。”
喜欢Renoir有点狠的那一面,温情脉脉深谙“游戏规则”的那些片子就没感觉
评价日照重庆的N多评论放在这个电影上都很合适~
雷诺阿23:3.5 剧本有问题,配乐又乱用,谋杀场景套用《母狗》中的处理手法,镜头倒是保持了水准
雷诺阿也经常探寻错乱和原始冲动,但他更接近的是莫泊桑而不是左拉的自然主义。实际上,在雷诺阿的作品之中,自然主义只是一个门面,事物如同隔窗而视,如同剧院的舞台,阻碍了构建一个正在衰退的厚重实体的绵延,当玻璃融化后,它会变成流水,更不会与原初世界,它的冲动,它的碎片,和它的残部相融合。因此,所有吸引雷诺阿的东西反而使他背离了这种令他痛苦不已的自然主义。
没感觉就是没感觉
7.5。已经有黑色电影的雏形,心机婊和黑夜行凶两点尤为突出。我是没看到欲望在片中有明显的体现,但是压抑确实通过火车鸣响、男女关系等表现出来了
雷诺阿创作于[大幻影]之后、[游戏规则]之前的作品,又一次选择了左拉小说改编。一个半与犯罪基因相关、半由情欲和嫉妒导致的个人悲剧。让·迦本演得很出彩。火车作为核心意象贯穿首尾,不过你很难指出明确的背后含义,或而是无可阻遏的单向宿命的象征罢。拉窗帘后的杀人只由画外音暗示出来,充分利用了画外空间。后半程情节提速,人物转变与挣扎呈现得较为仓促生硬,减分了。(7.5/10)
三星半。几个人物都缺乏动机,罪恶太多,理由太少。真的只是灵魂中的疯狂而已嘛。绵延的火车带来了奇妙的氛围。
典型的法国神经病
对雷诺阿30年代的电影没啥感觉