盖尔芒特家那边

只说疫情这个点。片中把疫情作为一个重要的背景，然而片中丝毫感受不到人们对疫情做出的任何反应，只有一两次敷衍的保持社交距离。直到结尾，演员说出封控重拾了人们对艾滋的恐惧。我觉得这才算提供了一点合理性——尽管内心充满对艾滋的恐惧，但还是不能阻挡人们去做爱。

法式自由浪漫无序。话剧排练应该是演员最忘我的状态，开演后一场又一场成了肌肉记忆，最初遇到角色的时刻才最触动内心。剧情松散应该说从夜宿剧院开始混乱了起来，丽兹整个情节都很乏味，幸好黄色的墙面挽回了一部分。外婆去世那段真的模糊了戏剧边界，本来可以走向另一个层次，后面却奔着演员个人生活而去，可惜。

一种回忆，也许同样是不远的未来。拍的状态和节奏太好了，甚至油然而生羡慕和宽慰

第11届黑眼圈电影节开幕片，很舒服很完美的选择，影片本身大概是借鉴到<当心圣妓>吧

巴黎戏剧人在疫情时代的一种情感状态的写照。不少舞台上的手持摄影几乎像是有camera on stage的线上戏剧的录制机位设置了，只不过这样的戏剧边界是模糊的，包含了台前幕后、戏内戏外，比起戏剧内容更关注演员自身，表现出了非常真实的情绪流露和松弛自由的状态，想必也有不少即兴表演和记录片手法的运用。版权归作者所有，任何形式转载请联系作者。 普鲁斯特迷尽可以在电影中俯拾那些深扎原著的“德尔夫特风景”，无论是那面小小的黄色墙壁，还是身为同性恋的普鲁斯特在作品中洒下的“索多玛与蛾摩拉”。不是普鲁斯特读者的影迷也可以在电影中饱视这个将自己完全暴露的奥诺雷，一如最后在喷泉里全裸的Sebastian，他变幻地摆着各种姿势，让爱慕自己的女生速写。

絮絮叨叨 但我更想看他们这出戏

漫无目的之美，the joy and beauty of purposelessness

当原定的计划骤然间被改变，几乎所有人在一瞬间都会手足无措。可是在那之后总会渐渐明白，戏剧不是生活的全部，就算它注定无法上演，我们也可以尽力排练到最后一刻，不为了任何人，只为了不负我们自己在其中的付出。生活总是要五彩缤纷才足够精彩，我们不应该以任何主观恶意去窥视或妄想别人的生活，应该对每个人的选择保持尊重，相信你的朋友具备一定的理性，同时也当然有着足够感性的活力。每个人只要走对了方向都可以很有魅力，美从来都是多元的，我的朋友们啊，期待下次的盛装再会。

百年前的幽灵深夜现于巴黎街头，普鲁斯特的巨著在疫情中重演。戏里戏外混淆成一体，梦境与现实谁能分得清？导演有想法，不过完成得有些草率。影片有《追忆逝水年华》里的琐碎，却少了其迷人细节与情景再现。最后穿着戏服到逛街，并去老丽兹酒店聚会的场景，还有些趣味。

没想到这么快就在法文看到《杏仁剧院》后续，对导演有了多一些了解，大概知道他有钱没钱的拍片模式切换还蛮自如，希望有机会能在法文看到他的两部代表作。

像是参加了一场全是陌生人的漫长聚会，全程坐在角落发呆，谁也不认识，谁也不熟悉，感觉自己啥都没看到，啥也没听到，感觉自己没有感觉。

疫情时期的浪漫，这是能彻彻底底感受到的对艺术的热爱。

太美好了，美好得让人眼红，也让人为之动容。

9.5分。截至目前观感最佳的疫情相关电影；一部不乏普鲁斯特时刻的普鲁斯特改编。我理解的普鲁斯特时刻就是令人沉醉的知觉经验。所以之前我认为如果想改编普鲁斯特，我们需要大量的特写镜头，我们要揭露知觉对象在特定知觉处境中的质感，我们需要一部高度主体化的电影。但看完这部影片之后我突然想到了改编普鲁斯特可能的第二条进路，就是一条第三人称的进路，一条通过行为揭示“心灵”的进路。奥诺雷特别聪明地选择主动将普鲁斯特的“原文”戏剧化，使小说变成电影的上层文本，一下便去除了改编时各种束手束脚的因素，用奥诺雷的普鲁斯特偷换了普鲁斯特，于是一切豁然开朗。法兰西喜剧院的演员们太有魅力了，今年如果有机会看喜剧院的戏剧影像一定要去看。

　　舒适愉快的一群人，很出色的群像塑造，群体调度，有和普鲁斯特的作品类似的感觉。演员之间这么关系密切的吗，那些暧昧情节不发生点什么都对不起大家啊，好幸自恋水仙大长腿(好可太可了)和导演(也很帅很可)有戏，不然太遗憾了，自己唱歌的约安没和其他男的有感情戏好可惜。

不好看

果然普鲁斯特不适合我

拍得挺轻盈的，故事倒是没啥共鸣

当演员们猛地推开剧场大门时，现实世界亦是被舞台化的没有边界的剧场

un beau mélange entre fiction et réalité.

3.5~4星。又一部感觉只有法国人才能拍出的类型电影——所见即所活。疫情封控解除后的剧院生活，仿佛当下正在进行时的追忆似水年华，又让我想到伯格曼在《魔灯》中提到的“狂野”的剧院生活，但是法国人没有北欧人（瑞典）那么压抑，所以不会出现伯格曼提到的那种sex混乱到飞起的夸张。这里面的法国人有点松弛、有点理想、有点浪漫，从一开始的一团散沙到最后的裸体速写，反而有种娓娓道来的舒适感。

即便没有普鲁斯特的文笔和才华，当代法国人至少还继承了普鲁斯特笔下人物的刻薄、乱性、纵情、有趣。

影片传递给我一种零碎且无趣的感觉。演员们在排练一场不会上映的戏，在我看来坚持练这场戏本身就是很无意义的行为。不知道导演本身的用意如何。

虽然没怎么懂，但不自禁地被吸引。每个转场都又突然又顺畅，每个迷你片段都能一下进入。上一秒日常下一秒入戏，看似随意实则精心，很有意思。

怎么可以有这么好的生活。怎么可以有这么好的群像。怎么可以有这么好的妙想。几乎是一种，可以成为任何光影投射面的电影。

法式随性langman情怀大展，形式挺有趣的，看一大帮人假戏真做也不算太无聊，但是内核又挺danteng。

一个在特殊时境、充满个性的项目，再度回看已是“留念”意味十足。玩转于真实经历的纪录和虚拟文本的叙述之间，在剧团互动和角色扮演的切换；它很盛大繁复，并且让观众接受他的奇想创意。但这种方法看多了就有些无聊，也不觉得还有更多新意。

一部普鲁斯特风电影。不管何时都保持优雅随性的法国人。

贡布雷的钟声，一小块黄色的墙面（电影唤起的听觉和视觉 vs 普鲁斯特的味觉、嗅觉和触觉

似水流年