祭典

神性 与 人性

艺术家们连复仇都带着仪式感，头戴半人半鸟面具审判法官的戏拍得太吊诡了，感觉伯格曼是在对现实中的审查力量做反抗。

3.5.伯格曼亲自出演审查艺术的人！They never retunrned to the country in question.为何要给不尊重艺术的xx或人做解释，要从精神到身体上都蔑视你，用腰间的假JB翻过来草你。

仪式？

微妙。晦涩。

CC伯格曼套装，7.3~7.4分。 话剧感十足（布景极简），演戏和生活的真实边界在哪里？伯格曼N次将电影用作抵抗的工具，电影是他回应生活的愤怒的拳头。对羞辱的报复不留情面。 死神对应牧师，神（不管基督还是死神）的容貌如出一辙。伯格曼自己就是第七封印的死神。 两男一女的设定，再加入马戏，最早可以追述到杜邦的《杂耍班》。 最后男性生殖器的挺立（自《假面》后又一次出现），是对权威的无情嘲弄与大胆抵抗，让那些对我的批评和指责来得更猛烈些吧，我无视你们，我可怜你们，因为在我眼中，你们才是小丑，只能品尝我在荧幕上对你们竖中指的滋味。

将黑暗诱使出来，再用一个仪式扼杀生命。（理想状态下的理想杀人）

很喜欢，觉得在心理暗示、宗教符号上做得比豺狼时刻出色，尤其是后半部分，大开大合，放开来拍了

献祭仪式的化凡又进阶斩凡

#bologna

没有想象就会绝望。

看不懂是宗教的还是艺术的隐喻，单从剧情上没想到两男开放成这，共享一个女人。法官&医生却有一种高高在上的、先入为主的傲慢，一方面看着正义凌然拒绝贿赂，一方面又下流到揣摩疑犯的隐私，又意图强奸女疑犯。有很多没看明白的操作。放弃生拉硬扯的解读了。

3.5. 艺术家好暗黑

爱永远是信任，是希望，永远都要坚持

20/3/15

后半部分就飞了，如同假面，蛇蛋，狼时刻一样，令人看不明白，不过越是不太明白，你越是喜欢它。烧床和小丑两场戏真好

伯格曼讨论艺术家本我与超我间矛盾的[祭奠]总带着一种“为自己开释“的调子，因此他才要在最后用一场致命的仪式性艺术表演向审查者发起复仇。可这部作品最终在剧作构建上显得各说各话，一遍是分裂成三种人格的艺术家内部的矛盾刻画，一边是艺术与市民阶级评论的对抗，这二者是如何合体的，令人费解。因此在两条线索间不断切换的剧作显得缺少推动力。

3.5 最後半分鐘的字卡配音樂蠻好的。

7。伯格曼亲自上阵。那个法官怎么就给整死了呢，不解。

如果我们不将那个被机械疏离，代表世俗权力的阿布拉汉森法官视为上帝的化身的话，那么伯格曼在《祭典》中呈现的，则是无神的，otherwise，则是亵渎的，在凝视与空间的受限之中，观看者与之分享着一种恐慌，在《祭典》之中，画面之外的声音永远是决定性的权力因素。 被点燃的床铺背后趋于疯狂的Sebastian与失控的Thea，力量早在那个仪式的决定性时刻之前即以展现。《祭典》的影像作为招魂仪式而存在，在伯格曼的俄狄浦斯仪式之中，对于艺术的passionate成为了唯一可以虔信之物，在档案－凝视－威胁的不断释放之中伴随着面具与巨大的菲勒斯被“真实化”。《祭典》终将是一部鲜有人提及的异色影片，对于评论家而言，它不敢被提及，因而必须被遗忘，如果将其引入，(一致性至上的)作者崇拜的某些象征秩序将会崩塌。