杨梅洲

太纪实了点，长沙人满哥也许看得开心吧

拿乱伦当深刻，我呸。

逐步走向失控的作品，中国独立电影创作者甚至一部分主流电影创作者们自怨自艾的坏毛病在这部电影里得到充分体现，人物情绪做作、故事羸弱、情感虚假、可以说全篇没一个完整的人物

又是方言电影基本听不懂，实在看不懂为啥得奖

砸琴和制造噪音表现冲突，口红画画表现和解。玻璃门投射出两人相似的际遇，拆底而建的积木越高也越危险。当一切都洗牌后，父女两人在船上的背影让人格外感动。导演央美老师出身，一些构图为了美感略显刻意，gala的歌放里面不错。

张昊阳撞车撕逼哪里 真的把长沙男人的性格表现的太淋漓尽致了。长沙话的片没办法不多给一星

一直跟《杨善洲》分不清……视听太好了，秒杀这一年看过的所有国产片。剧作上有的地方太刻意，有的地方又太跳脱，看不明白。不过需要这样的有美学基础的准专业人士投身电影。

这部影片这两年走影展拿了不少小奖，但的确谈不上是一部出众的片子。不停的湖南话和普通话之间转换的台词显得违和感十足。而多次出现的导演的个人化符号也让人有些摸不着头脑。这两年国内独立片发展的很快，海报设计、配乐、摄影、布景等制作环节都精致了很多。还真想以后拍电影了。

捡肥皂那个桥段大亮

做美术的拍东西还是比较讲究，不像有的人眼睛就是看不出来自己作品里糙得简单粗暴的地方。故事好，剧本站得住脚，cast相当好，其实非常值得看。只可惜摄影、配光和音乐这三样简直在谋杀这部电影。

有味道。鱼缸那段不错

爸爸捡肥皂，笑喷~

差点上5星。多位友邻看完《少女哪吒》后责令我看《杨梅洲》。我表示基本同意各位的意见。我最羡慕的是情节的编写，不仅丰富而且很好地服务于抒情要求，我觉得这是天赋。如果把《哪吒》的摄影移植到本片的话会更好。是不是我看的版本问题，声音怎么这么差。

影片的符号用得很好，河流，鱼缸，木船，纸船，真鱼，塑料鱼，吉他，口红，剪辑不是太到位，前半段太平，叙事稍显混乱，后半段又稍微急了一些。喜欢两个女孩同居一室，慢慢沟通，互相信任，三个人搭积木这一段，很真切。

男主角部分好，像章明的警察。其他部分苍白又残忍，枉死了许多鱼

中央美院的首映礼

不可多得的方言电影

等了这么久。太失望了

“爸爸捡肥皂”其实是拿来主义，但无疑契合得十分巧妙，从容克制的气度看起来确实不像处女作，要忌讳的是符号（鱼缸纸船塑料鱼梦境之类）太多，个个标签像口号，逼人往意象处联想，反而显得匠气，感觉还是不自信所致。

对于爱，责任，孤独的阐述毫无痕迹，但是情节的安插还是可以窥见做作的痕迹。叙事从开始的双线交叉到融为一体表达很娴熟，人物设计表现空间很大，情感表达够饱满但是情节及人物推动还是需要再推敲。总体很不错的小成本文艺片。三星半。

爸爸捡肥皂

情绪营造的很细致，但时而记录风时而文艺范儿的跳tone还是让人不明所以，以及湖南本土剧真的好不适合文艺，你能想象重庆森林里边的人都一口湖南话吗？

349g

摄影和剪辑有趣，两个女孩各自情绪线始终拿捏得当，方言+非专业表演加分。那些夸《少女哪吒》青春和《聂隐娘》留白的，可以看看这部处女作在这两方面是怎样胜出的，把狗血剧情讲到了雁过无痕却暗潮涌动。此外，纸船起火惊哭的梦境太像相米慎二的《搬家》了，连救赎与分离也是，不知是否致敬/照搬。

小静与父亲关系的微妙变化、小梅与男人关系变化，都处理的细腻自然，都有痛楚，都很无奈。感觉导演想说的太多，小静与舅舅那段稍稍多余。。

因为Gala的歌才知道这部片子的，片子的视听效果和细节处理都很棒，但是96分钟的片子中塞了太多东西要表达，情节又有点跳，主旨也不太明确。和张赞波导演的感觉一样，从小静住到爸爸家之后片子就在走下坡路了。长沙话听起来倍感亲切，雪白透亮和长沙话有加分。三星半。

决定去看电影，结果豆瓣上没有票卖啊，还好选了个好座位! btw 座边上的两姐姐，拎着两瓶红酒去看电影，真霸气。

好熟悉 都是湘潭啊~

无论是现实生活还是电影世界，我的确都很喜欢灰暗的风格。正常人也许一辈子也无法理解一个从小就没有听觉的孩子的世界是怎样的！比起那些光鲜的电影，这种风格让人感觉更贴近生活！3个人之间的微妙关系拍的非常好！关于舅舅的那段感觉没有串好！小静演非常棒！不愧是年轻导演，能拍出这一代的故事！

看完第一感觉像＜观音山＞，就连片名都很对仗。但比＜观音山＞更加克制和含蓄，影像极其沉稳，完全不像是处女作。