野蛮人入侵

@2021SIFF. 简介文案很吸引人，顺便调侃了一把洪尚秀和谍影重重，也提高了期待值... Do androids dream of electric sheep？电影什么时候开始的？早就开始了...比摄影机不要停多出一点人生况味；不知道自己是谁，所以相信AI，让AI去找自己，穿着袈裟的师父都在问，红药丸还是蓝药丸？后半场武打太僵硬了，导演的表情迷惑得让人迷惑... 到底是寻找自己还是感受自己？原来女主演就是导演本人

请不到合适的嘉宾可以不请，提不出问题的观众可以不问，宁愿听导演一个人讲60分钟也不想听无关跑题的嘉宾和卖弄学识的观众发言

有点像“摄影机不要停”，台前和幕后两个文本，拆开单看会觉得不过如此，但嵌套拼接在一起反而产生了特别的魔力。生活是电影，拍电影就是见众生见自己。集导演编剧主演于一身的陈翠梅重新定义了功夫片。

本来不想看的，听说被象组女权骂了啊 那一定是很好的电影。

形态讲很多了。有一个我羡慕的点：把女性议题剥得很干净，不仅把所有外部的社会性影响几乎全剥掉，身份上也剥得几乎只剩“妈妈”。这还得是东南雅华人，我们东北亚三国做不到啊！

受不了了，电影路演能不能少请点嘉宾

看完https://douc.cc/3ETZ0P减到两星，后悔之前支持过陈的长短片，未来会全部避雷，再见👋｜前1/2看到女主带个娃我：WTF我选错片了，看着看着逐渐适应后来到后1/2，我又开始：WTF我选错片了。只喜欢练功夫和戏中戏剧组都是女性crew这两点

《野蛮人入侵》拥有一个从《广岛之恋》以来的元电影，或者说中产“泛散步影片”的开场：结束一段感情生活的女明星来到某个陌生的度假胜地拍摄一部新的作品，马来西亚的海滩，酒店和法国相当类似。但令《野蛮人入侵》与众不同的是导演没有拍摄一部洪尚秀或法斯宾德式的影片，而是采用了一种相对类型化的设计与节奏，它是述行的，也就是说影片所表述的内涵正是它在后半段出现的，动作影片的外延，具身体验与虚构文本密不可分。在这种不断自反的怀疑主义之下，却最终回到了同类东南亚小成本独立电影中常见的后殖民/电影本体论的主题：在多元文化背景之中的东南亚中，创作者如何宣称自身的主体性，而《野》一如其名，给出的回应类似巴赫金的“多语”：这个“野蛮人”就是文本中不纯的他者。

一个关于“我”的故事。她失去了身份🆔，她撞得头破血流，不断锤炼、强化、削尖着自己，她似乎变成了一样武器，拼命要戳破着什么。陈翠梅的自导自演，它强调“我”与电影的联结，强过“我”与现实的联结。在电影里失去身份的女子，却通过拍摄这部电影的方式，强化了自己的导演身份——一个被时间和记忆剥夺，又靠身体力行拿回来的坚韧故事。

一个根本不认同女性困境的导演居然来拍一部女性主义电影

剧本上的真的很用心，结构很多心思。同时，借用了谍影重重寻找身份的话题，也对应了角色寻找自己的主题

三星半，当你以为它想“洪尚秀”（女演员——母亲身份焦虑）到底的时候，画风一转为高度类型化的“道格·里曼”（女特工——失忆身份焦虑）。虽然早就猜到是用“拍电影”来解构类型，可还是乐在其中，这就是类型和结构发挥功效的地方。而且它始终用轻盈的笔触换着花样论及身份认同与自我和解，最后上升高度还不忘玩一把黑客梗。陈翠梅的动作戏一板一眼毫不含糊！

无缝进入戏中戏的环形结构将“一切是剑，剑是一切”的核心完美诠释出。恰如其分的剧情留白和拳拳到肉的打斗场面真的在各个层面都得到享受。看完发现是自导自演，让人不禁想象银幕内外“剑”与“一切”的辩证。

上海错过，来西宁补上，FIRST开幕片。成本100万，陈翠梅自编自导自演，关于拍电影的电影。这几年好像类似作品尤其多，这部的融合方式我还蛮喜欢的，前半段洪尚秀式的闲聊、训练，后半段无缝转入“东南亚版谍影重重”，最后打破第四面墙，导演出来，已经离婚的男女主演恢复了各自身份，然后又来一段，以为出戏了，结果还是在戏里。呼应了前半段那个宫本武藏“一切都是剑”的故事，从前电影是一切，现在一切都是电影，比情诗那种好得多。敬佩导演亲自上阵、练功夫的勇气，不过毕竟不如专业演员，瞪眼睛、抽鼻子、抿嘴之类的本人微表情有点多了。

其实不需要一直回到片场，不是吗？

从第一幕就知道它应该是《摄影机不要停》那种虚实相生，后来它突然变成了洪尚秀，之后它又变成了“摔跤吧妈妈”，再之后它按照“承诺”变成《谍影重重》，最后它又奔向了《塔利》。但它谁也不是，就是它自己，对一切电影轻松地戏仿，又悄悄地逃逸，借用每一个壳，还了自己的魂。它到处都是梗，迷影的梗、电影圈的梗，但它并不砌门槛，这些梗即便注意不到，观众也能照样顺畅地进入故事，它既有作者性，又有服务感，既开放又自我，既隽永又戏谑，既松弛又凝重。现在的院线片能让人好奇的越来越少了，成熟的不令人好奇，青涩的不令人好奇，好的不令人好奇，连烂都烂不到令人好奇。这真悲哀。而这部电影就是令人好奇的电影，是真的还属于电影的电影，不是一个行活，不是一个“项目”，它是电影本身应该的样子。

看了导演令人汗颜的采访，但单从作品来看，很难看出导演对女性身份的排斥，尤其是影片前1/3对于女性身体的呈现视角和对母职惩罚的讨论，确实不太可能是一个（讲华语的）男导演能拍出来的画面。只是对男导演（男主角）的刻画的确能管窥那怜爱男人的小心思，毕竟那些胁迫女主做的、近乎于剥削的行为在她本人看来都只是寻找自我的必经之路。能看出其实片中的男女主角都是去性别化的，且都是导演自我的投射，但她早在内心预设了一种刻板的性别分工（导演-男、演员-女）。如果无法辨识其中的权力关系，任凭导演如何精通阿巴斯和阿彼察邦的语言让电影看起来完全不谄媚，始终是会让人如鲠在喉的。

3.5；“我们是在拍洪尚秀电影吗”虽说是调侃，但的确可见某些玩味结构的意图；私心将之切为三段——日常现实的俗事琐事围绕，身处功夫训练的逐渐沉浸，以及钻入「电影」后的天人合一（三段的缝合很有意思），一切都验证了那句“以前，电影就是一切。到了現在，一切都是电影。” 三段都以「身份认同」为探讨核心，乍看不怎么新鲜的概念/迷影梗，在略微古怪甚而诡异且携有反讽幽默的走向中，女性对情感、育儿、性别/社会角色归属、自我定位及展望等一系列深层问题，慢慢褪去外界喧嚣的标签、抛掉庸常事件的黏附，在身体势能的爆发中体悟到师傅说的“认识你自己”，并最终能在暮色中沉浸冥想，影像帮助其实现心灵的凌波微步。

前三分之二太好看了，影迷会无数次会心一笑的那种好看。接吻的地方我就开始充满疑惑并烦躁了，为什么还不喊卡，俩演员的情感关系不用展开交代了吗？之后，以玄的意味走到了最后。

#SIFF24#「以前电影就是一切，现在一切都是电影」，洪尚秀式的宫本武藏，又借以碟中谍式的自我迷失表述电影与自己的关系。时常调侃「电影」又反复认证「自己」，那些藏匿在表象下的，那些可以后期处理的，观众见不到的“穿帮”也不过是现实与电影间的介质。生活混入影像，不着段落痕迹，入戏出戏，一切无痕。

#24th SIFF# 金爵奖入围-世界首映。年度十佳mark。高度自我反射的元电影，陈翠梅自编自导自演。迷影梗、科幻梗和对电影的深刻理解甚至还不是影片最讨喜的地方，这部影片最重要的一个点是提出了一种在功夫片这个类型“终结”之后对其进行系统梳理和重启的方法，前半部分“筹备”是对功夫片套路（堪称数据库式的）拆解，后半部分则是将其重启的方法。影片直接对话对象可能是北野武的[监督万岁]，前半部分“筹备”实际上是后半部“拍摄”部分的元素堆叠和预叙。科幻梗比迷影梗还要令人惊喜。金爵+导演，金爵+编剧或者金爵+女主都是个合理的给奖方式。

#SIFF2021 宫本武藏故事是全片的寓言。元电影的框架下，戏中戏展开，失忆女主第二次爱上读克尔凯郭尔和德勒兹、穿着菲利普·迪克《仿生人会梦见电子羊吗？》T恤的Julliard。到结尾，宗教意味浓重的『行于水上』与Make-believe的电影似乎成了一回事。

以为是讲身体政治身份认同甚至还有些许政治隐喻，第二幕百无聊赖看得晕晕乎乎的动作戏随着一声cut变成结构超强的元电影，还是洪尚秀那种。看完发现故事简介写得太好！

上一次听到“灵魂是肉体的囚牢”还是看福柯的《规训与惩罚》，身体有无限可能但被思想禁锢了，比如圆满在尝试新角色前总会先自我否定，比如觉得要尽母亲的职责无法承受长时间训练，比如排斥和前夫一起演戏，有些是社会的规训，有些是情感的漩涡，都困着自我难以前行，尤其是用结婚生育过气影后的经历来凸显女性在社会中遭受的思想桎梏。女主进入训练后逐渐拿回对身体的控制，失忆段落更是将思想的禁锢清除到极致，忘记姓名、职业、家人亲友等，只有最直接的身体反应，在思想清零的状态下再去询问我是谁。 不过戏中戏似乎也不再执着我是谁，短暂的爱情火花之后爱人被杀，再次失去所有的圆满来到寺庙，老和尚给出红蓝药丸，一起修行打坐、融于自然，就此走入空无也不是不行。反过来看现实，片场里女主静静站在忙碌的众人之后，或许通过沉默说明了些什么。

8.5 #SIFF#12 可以说是类型的翻滚吗？这么有趣多类型揉合下，仍然保持女性主义主题表达而不跑题也是够厉害了，女主从一开始就被赋予了母亲的身份，接下来就是离婚的女人，男导演的慕斯，男教练的学生，她的身份一直在丰富，而自我却在在消失。在戏中戏那一段，失去记忆的她才新掌握自己，有趣的是，当戏中戏框架即将露出的时候，女主虽然从脱离了她不被定义的身份，但是视角却是反凝视的，随后，她身边没有导演，前夫，孩子，她只有她自己，和她自己的选择。

谍影死忠粉直呼内行，如果看全了陈翠梅的短片，观看本片将更加乐趣无穷。

一部许久未见的、令人振奋的武侠片——关于身体潜能的压抑激发与内心秩序的崩塌修复。电流（现代科技）与海浪（原始自然）声的合奏，撕掉性别、民族、国籍、婚姻的标签，重新确认人生的羁绊来自何处。我们正在拍The Bourne Identity吗？不，我们拍的是On the Beach at Night Alone，来自经验以外的镜花水月，和黄粱一梦。

碟中谍，戏中戏，迷影梗，吐槽大会，摄影机不要停！从哪里入戏不重要，重要的是一切都是电影，电影就是一切！

我必须承认，这些豆瓣短评，我看了又看，心里窃喜。真的很高兴朋友们享受那个观影过程。 故事也就一个老掉牙故事，情节更是明目张胆地抄袭，主题更没什么了。 但是你观看的时候，老是会打破一些想法。 写的时候，想的是“破”这个字。破坏的破。 看到最后，是白茫茫一片大地真干净。

买票请陈思诚来看，让他哭晕在厕所。