狐狸躲进洞

导演和音乐有功底 故事我觉得表述还可以再清晰一些

0619百丽宫LUXE。很有想法。故事模模糊糊并不是很大的问题，音乐种类很多但都挺有趣的，摄影有一些长镜头不错，晃晃的手持镜头太爱了（除了电影院声音实在太响 画面对前排观众太不友好了）

所谓的希望自己的女儿像其它女孩子一样而为其注射荷尔蒙药剂的父母，到底是什么狗玩意儿啊

讲述失意教师获得受刑少年信任的故事，很容易狗血的题材被导演的处理的严肃和意外，越看到后面越感受到导演的野心，失意群体的自救只是切入点，天性和人性的关系才是更深的命题。片尾的Everybody’s Gotta Live也很契合主题

绘画和音乐都是释放压力的方式，叙事有些松散，感觉想要表达的情节太多了，没有把剧情描述清楚。

音乐很棒

#24th SIFF 喜欢！ 一开始观后感想探讨一些严肃的话题，关于家庭关系，关于歧视关于青春期，关于暴力关于制度关于价值，关于改过自新，或者单单关于教育。但是从电影里一开始觉得突兀但马上又觉得妙的节点——深夜砸墙卸门开始，我开始不想谈论这些了，完全陷入电影本身。电影语言多种多样，细微颤抖的镜头令人揪心，有节奏感的镜头搭配教室里的音乐（无论是一开始用手敲击出的粗犷激烈的节奏还是后来接管整个画面的更安静更宏大管弦乐）让人沉浸其中。 管他什么成见（即使你有，也无所谓），管他什么教条（遵从内心），不求解决方法（但毕业证最好有，虽然它不一定能保证工作），只希望这一刻，尽情尽兴，能快乐到想吼叫就好。

故事一般，略显单薄了些！感化院内一群被劳教的青年，和新来任教的福克斯，氛围慢慢友好起来。

这部电影好像在告诉人们，在逃避的道路上也能遇到新的风景，在封闭的围墙里绕圈也能创造意义。当人们没有能力解决更大的矛盾的时候，他们就会在能触碰的范围内制造矛盾。他们跨过那扇门的同时，即算是一种解放，也模糊了现实与课堂的差异，并逐渐从现实规则转向课堂规则。从某种意义上说，洞里的狐狸和井底的青蛙没有什么区别，那个女孩才是没有被易煽动的节奏裹挟的人，没有被驯服的人。

虽然在日程表上但是到演出当天才下单的电影节电影 前一个小时过于压抑从音乐到环境到演员表演 但人性关怀还是从两位监狱老师身上体现的丝丝入扣，即使他们自己本身在成人的世界里身陷囹圄犹如在监狱里绕着水泥盒子似的广场放风的少年犯们 打不了太高分因为即使最后高潮部分的绘画替代课音乐课，孩子们释放全然内在，也难掩成年世界根深蒂固的死亡病痛性别取向种族宗教等歧视 音乐互通世界，但.改变不了世界。

一位乐队鼓手失去儿子，是一名生活中的loser。之后他到少年监狱担任教师，在是把这些学生视为特殊群体还是正常人，以及尊重天性还是墨守成规等问题上，男主与监狱体制、同事显得格格不入。最终，男主选择了后者，并获得了孩子们的信任。

不錯，雖然作為電影結構有點尬但考慮到是真人真事還是原諒了。

华沙主竞赛

监狱里的学校，比较奇特的场景与故事。一群来自各个不同族裔不同肤色被教养的青少年，他们进来的罪名及心理状态千差万别，狱方允许设立的课堂，试图用艺术来感化他们。他们上课之时，就如狐狸躲进洞里。新来的老师本是乐团鼓手，他到这里做老师，其实也如狐狸进洞疗伤。影片故事不复杂，讲述得不难看，却也没有太多精彩之处。

3.5 导演虽然亲自在监狱里观察过一周，但一周恐怕还是太短，与Tim Robbins的纪录片《45 Seconds of Laughter》相比，本片虽然是虚构，但虚构得依然不真实得让人难以释怀。如果想通过本片唤起人们对某一类群体的关注，剧本和表演的真实性需胜于戏剧性带来的虚构痕迹。

#SIFF NO.4 我个人的本次电影节最佳。太舒适了，恰到好处的剪辑方式和人文关怀，舒服死了。

绘画比不上音乐。是想表达这意思吗…

#24th SIFF# 2020华沙主竞赛。出自移民奥地利的伊朗裔导演之手。其实完全可以和[巴赫曼先生和他的学生们]连起来看，出于个人内疚无法进行乐队工作，转而对监狱里少年犯们进行艺术教育的Fuchs（发音接近Fox）老师与同事、监狱、学生们较劲之后找到自己工作方法的故事，这些少年犯们也是来自各个种族（土耳其，阿尔巴尼亚，“南斯拉夫”等）。不过一来两个老师之间的“矛盾”就写得很生硬（不过，Maria Hofstätter的演技绝佳），二来影片的底是个极有攻击力和自残倾向的跨性少女，感觉也十分生硬。有些很精彩的段落（比如最后Fuchs老师带出的那段解放天性式的打击乐大合奏），但整体是部比较概念先行舞台化痕迹较重的影片。