旅行终点

you're so much better than everybody cause you can see how this is just a delusion and you're so much worse because you can't fucking function...it's really horrible.

全片塞滿了對話，看了1/3就受不了了，果斷棄片。雖然沒看完就給予評價實在不對，可是如果一部電影演了30分鐘還是一樣無聊，那後面可能也很難有聊？

文艺片中的文艺片 文学电影 两个男人的话唠记录 孤独的人 敏感的心 但幸而两个人的短暂旅行让他们起码在那一刻并不孤独 我以为我会喜欢这种片 但是我竟然也会不喜欢这片 看完没有任何可以回味的点 非常浅尝辄止虚无缥缈形而上 也许我年纪大了喜欢回到生活的片子 所以没有其他感受。

看了五六分钟觉得好像看过但是又不太确定，一直到看完之后终于确定我确实曾经看过。。。我操！

3.5 整体不如前作，不过仍然有例如酗酒例如成功与失败等元素和主题，且仍然很善于给电影一个完整且动人的情绪，于是又感同身受了一回。下一部是导演自己编剧的科幻惊悚题材，很期待。

★★★☆不错的话痨片，这样的片子只要遵循对白出色，能催发角色之间的化学反应并适当推动情节就能及格。卷毛演谁都还是卷毛，神经质语速快眼神闪烁表情尴尬，这让席格尔的表演有一种压倒性的出色和可信。说到David F Wallace，很久前想看oblivion和infinite jest，一直没动手，看完电影后是真的好奇了

单就电影来看，实在看不出大卫·福斯特·华莱士厉害在哪儿。两个人的对话有95%都是废话。

让人想到林克莱特的几部话唠片。两个作家絮絮叨叨的边走边聊，充满深度的对话就像时断时续的水流，既有尖锐试探又有理解包容。一直觉得卷毛是那种和男星对戏才更有火花的演员～

话唠电影，米国文化人物，也许米国人挺喜欢，但无关人物与剧情，只有对一个米国作家的素描而已。闲的挠墙的人可以看，大家请躲。

配乐演员都不对，虽然是真人改编，但摇晃的镜头不对，孤独感的主题也没表达出来。让理查德·林克莱特来导的话，大概能发挥的更好，但我更倾向于把它完全疏离化成一个虚构作家的故事，不要用英语对白，最好是发生在某个北欧国家的故事，那才是这样的故事最合适发生的舞台。

"pleasantly unpleasant" 孤独的人大多如此 其实谁没有感受过孤独 只是有些人憎恨他 于是努力地轻易忘记那样的时刻 另一些人未尝不想如此 但因为自身的敏感和一触即碎 缺失自我保护的能力 便只能在漫长的孤独中感受它并寻求和解 然而那个终点并不存在 今年最好的话痨片

聚焦滚石记者对作家Wallace的跟踪采访。本以为会很闷，但通过两人对话，完成对Wallace的内心剖析到主角的自身映射，进而促成两人关系的微妙发展，竟颇有吸引力，每个对话每段冲突都值得细品。当然电影精彩的核心还是Jason Segel对自卑又自我，自闭又渴望陪伴的孤独作家的传神演绎，极具突破，深入人心

补标。wallace的孤独和坦白我深深理解，他对生活的悲观见解更是见微知著。毕竟站在长路终点回望，一切都只是无尽的玩笑。

6/10。有点类似韩寒[后会无期]的小独立公路片，往往在人物最真诚地思考人生和表白想法的时刻，搞出些自我解构或嘲讽的文艺忧伤，影片对越成名越痛苦的切入角度很不凡，与巨大赞誉相对而来的批评、受到干扰的私人生活令华莱士陷入写作困境，所以他排斥外界影响，而记者想把作家真实情况揭发才是真虚伪。

被最后的"We are both so young. He wants something better than he has. I want precisely what he has already."狠狠击中。记者想尽量占有更多的材料，被访者始终在担心误解和理解，共振与猜疑，中间夹着一个隐形的媒体介质（录音机）。遇见同类的相处一辈子也遇不到几个，最后的怅惘让人迷恋。

如午夜系列一样话唠、没有具体剧情的电影。有的只是，两人即是朋友又是敌人的思维碰撞，通过eclipsed POV观察名人生活一角，对现代科技情感人际自我形象聪明才智的反思，无限后现代主义的metacommentary。导演的妙处是把这么一个老生常谈的电影手法（POV接触名人）变得贴切每一个观众。结尾直接泪奔。

用絮叨和话唠来对抗彼此共享的孤独，疏离感却没有表现得那么强烈，略微的淡然和内里的共鸣，作家之间，作家与记者之间，身份的多元又把这种情绪抽离到了一个莫名的空间中

让我难过一会，"This idea that if i could just achieve X and Y and Z, that everything would be okay. "

比预期差很多。有关内心独白，有关名望和内省，一个男人是另一个男人的镜子。

情节对话据说基本很忠实录音内容，鸡汤不鸡汤的作为一部大众名人电影做的已经足够好了，真实的Literary上的华莱士，就像Jesse片中女友说的得自个儿读才行。Wallace说电视机是他最大的addiction，但即便是这种高度简单化即时娱乐化的影像作品，晚场电影院里也只有四个人观看

让人很emotional的一部电影 抽烟喝酒聊天写作阅读……… 但愿能够存在于自己的另一个平行宇宙里 现实中 没有选择

导演拍了一场灵魂间的对话，有深度，也有亮眼的地方，就是太没风格了。都想要受到关注，都想要成功，但被过分关注的你却变不回原来纯粹的你，这就是矛盾。纠结导致抑郁，人呐，总是要求很多。“我想上《滚石》，但不想因为想上《滚石》而上《滚石》。”我猜大家都是这么想的...[C+]

滚石记者和大卫·华莱士的公路之旅，这种纯话唠缺剧情的电影真需要倚仗对话的智慧，好在剧本好！相信不仅有原著的功劳，改编者也厉害，编剧好像是个教授... 本是两个作家的对话，却完全不掉书袋，从很普通人的角度入手，慢慢深入。不过华莱士在自杀前的心境，应该和当时有很大不同吧。

话痨片找卷毛就没错了，能节省不少拍片时间

很喜欢这样的话唠片，不过很多句子翻译成中文也会失去那种会心一击的触动。我们总是说人生而孤独，但其实最深的孤独往往来自于永恒的社交。我们说话，只是没有真的说话；我们倾听，只是没有真的倾听；我们相信，只是没有真的相信。关掉影片的那一刻，忽然就想哭了。福斯特说，我感觉我的人生在28岁戛然而止。我的28岁有一半时间活在被疫情困住的愚人节玩笑里。

David说“You feel like you are so much better than everyone else because you see that all these are delusions. You feel you are so much worse than everyone because you can't fucking function.” 之后脑中一直在回放。再听到他说"I've exhausted all the ways of living." 哭了。

那首big ship真是赞

感觉可以作为“如何写机智而自然的人物对话”的教学材料。

片子以对白主导，两个男人的聊天大多数时间很随意，但你一不小心就会被一些小细节击中，比如暗示大卫·华莱士抑郁症的地方，比如人生的孤独，漫不经心的对话，仔细去听了，就很容易感同身受。有些人在生命中虽然只有短暂的交集，但在相交的那个点上，他们知道那一刻彼此不是孤独的。★★★

纪德说：“你永远也不会了解，为了让自己对生活产生兴趣，我们付出了多大努力”。短暂的交集却奇妙地揭露出了福斯特的孤独，对人生虚无的恐惧，对生活的不安。对话漫长琐碎，但那些突然乍现的真诚是会让人感动深受而不禁黯然的。福斯特曾有演讲关于面对琐碎生活，关于面对人生，他最终选择另一条路。