塔可夫斯基：在电影中祈祷

奶奶的，看得我倍儿感动。。。

【中国电影资料馆展映】是老塔的自述录音剪辑，是解析老塔电影的评论音轨，也是描述童年生活、拍片经历、移居国外心路历程的口述自传。可以看到宗教对塔可夫斯基及其电影的影响之巨大，也可以目睹苏联官方对老塔的自始至终的打压，甚至派出谢尔盖·邦达尔丘克在戛纳电影节上不遗余力地诋毁塔可夫斯基。这令老塔无比失望并去国不回。除了自述录音，还有几部电影幕后纪录片、发布会等珍贵素材。

以回顾作品为主线，串联起老塔对艺术与创作、精神和自由、美和记忆、生命与死亡的各种理念，闪烁着深邃的哲思光彩，小塔手中的素材非常宝贵了，让影迷们在七部半的遗憾之外略略窥见一点安慰的光。童年是永恒的主题，父亲的诗歌与母亲的形象几乎贯穿他所有影片；与自然的紧密联系催生俄式乡愁，在俄罗斯的故园家国热土上尤显深沉。重温这些经典片段，只觉人类因幸运而拥有这些电影——或许称之为诗更适合。

当一个艺术家拥有了哲学家属性，他就有相当几率成为大师。

有深度、有见地，却不乏宗教性的艺术观点。而宗教性，注定了这种艺术观点是排他的——而且并不像小津与今村的那种对照，那是一组对立而不排他的互补。你可以参考，可以欣赏，却不能认同。一旦 (完全) 认同，那就意味着你不可以再认同与之相悖的艺术家。

从纪录片本身，其实制作不算特别突出。但是，料确实足，而且不少独家内容，又有老塔评论音轨，还是很适合回顾导演职业生涯，

导演都是大骗子，尤其是在电影以外的时候~

电影院里掉落的手机声

三塔集

他好清教徒啊

于无声处听惊雷。

感觉就是拿老照片重新解释了一遍《镜子》。可以做塔尔科夫斯基电影的入门教材。

在窄门前，塔可夫斯基与克尔凯郭尔一样诚实，诚实故而严厉：“我认为《潜行者》是我所有作品中最成功的......我们的主人公‘潜行者’，与堂吉诃德、梅什金公爵——那些我们称之“理想主义者”的文学形象——处于同一高度。因此，他们在现实生活中受难。对我来说这是一部展现‘脆弱’之力的作品。这个角色从对精神力量的信念中诞生。电影的主题是一个人的作为成就并不重要，只要他的行动发自灵魂深处、来自与更高存在的联系。我一直想，行动可以荒谬、无意义、不切实际。不切实际的行动，于我是超脱精神的标志、无私的象征。至于其他观点，鉴于此一世界的建构方式，无力哺育拥有精神力量的人”。

2019威尼斯经典单元纪录片。老塔学必读必读必读，解决不少疑难问题。真的用料特别足，小塔尔科夫斯基手里真的还是有很多独家素材，还有难得一见的苏联时期几部片子的片场工作纪录片（以及“1983年戛纳丑闻”和老塔的发布会！！！！）；但是离五星还是略差一点……形式上突出特点是全部用老塔的各种录音进行对自己创作和艺术观念的阐释（以及老老塔的几首诗作的朗诵），特别强调了宗教的巨大作用。另外，奇遇字幕组的翻译和后期可以送满分。

在放映前半程中我陷入了梦境，一瞬间的惊醒；后半程则一直非常猛烈的抽泣与喃语（好老塔

“电影不是一种纪录，而是一种梦幻。为什么苏联导演塔可夫斯基那么伟大，他在梦幻的空间里悠游自如，他并不诠释什么，问题是，他要诠释什么呢？他只是一个观察家，但他却让他的影像活动达到出神入化的境界。我穷毕生之力在轻叩那个梦幻世界的门扉——塔可夫斯基能够悠游自如的世界，却只能偶尔一窥其堂奥而已，我的大多数努力均未能如愿以偿……”——英格玛·伯格曼

我命辞遣意，我雕心刻肾，我试图在可及之地，可触之处去截取老塔语意的半丝半缕，写一首可以翻译的诗，只因为……

聽大師講話已夠。就是佛家。沒有在講電影 都在講人生。人與大自然。人生的意義，只要想就已經不會墮落，只會成長。藝術都是無私的在寫祈禱文。

QY-354，没想到老塔的自述竟然到处都是干货，我有一种预感，老塔的一些言论截图会在社交网络上刷一段时间了。透过这些充满诗意的镜头和言语，系统地又拉了一遍老塔的电影，这部纪录片借老塔之口，告诉你他为什么拍了这些电影，跟他当时的想法，经历和时局有什么关系，看完之后让人又有一种重刷塔可夫斯基的冲动！可以作为老塔入门必看！

挺重要的资料片，理解塔克夫斯基既不能离开他的作品，也不能离开他源于宗教与艺术直觉的哲思。他本身是一个极为本真的存在，对超验之诗的敬畏，对主体自由的唯心认知，对人精神内核的高度重视，都是以实际艺术践行的严肃方式作为承载，他所处的时代和境况让他势必比一般艺术家承担更多的苦痛，他的过去参与构建出梦境般的诗意影像，他的现在以牺牲的方式为电影艺术留下注解，他的未来则是在经受苦难和牺牲后仍然心怀对文明的希望。他无比温柔却又让人敬畏，这就是塔克夫斯基。

塔可夫斯基以影像做编年史，以其存世的八部作品作为时期刻度，自我解读电影本身与其生命的意义。因为本片的存在，使得错过影史神话的影迷可以有机会走进导演内心情感。从出生回归出生，探寻老塔的人生轨迹。老塔用八部作品遗世独立，而这部影像自传，就是在标记永恒。

#BJIFF2020#【北京剧院】较为完整地回溯了俄罗斯著名导演塔可夫斯基的创作生涯及其艺术追求。老塔说：成年人有很多无法表达的情感，孩子可以很轻易地将其诠释清楚，即使他站在那里什么也不做，有时候孩子才是连接这个世界和超验事物的桥梁，对此我深表认同。老塔说：很多导演和艺术家，他们往往注重赋予作品强烈的感染力、视觉冲击、影像张力、及戏剧冲突，但是这很荒谬，作为艺术家，应当保持高度的理性和克制，这样才能看清事物的全貌，有更深入的思考，而不是为了自己的表达欲来彰显自身的与众不同，对此我深表认同。老塔说，有一次在一个讲座上，很多评论家云集，还有各路艺术家讨论他的一部作品，但是只有其中一个不起眼的阿姨说出了他作品的故事。老塔说：说达芬奇是画家是很荒谬的，他是诗人；说莎士比亚是文学家很荒谬，他是诗人；说贝多芬是音