罗戈帕格

帕索里尼《软奶酪》4k修复@小西天，其余三部在家看完。帕＞格＞罗＞戈。资料馆的软奶酪字幕，奥逊·威尔斯扮演的导演受访时评论费里尼那句He dances译为“他天马行空”完全错了，帕索里尼分明是在讽刺八部半的结尾，还有费里尼受审查与评论界宽待那长袖善舞的手腕。也是在同期八部半的元电影形式和后面帕氏自己同主题的马太福音对照下，这部“渎神”短片就此成为理解分裂的帕索里尼难以绕开的力作。四部中确实只有帕索里尼值得修复，合集改名软奶酪与散养鸡也行，毕竟前面两位的存在完全是在拉低拼盘水准：罗西里尼话题俗拍得也俗，可好歹能看；至于从来都主题先行的戈达尔——拍了个什么玩意儿，阿尔法城就够差了，这还是阿尔法城的边角料。

（噤言时看补标记）看的是帕索里尼的《软奶酪》。4个大导一起拍摄。当那个保守欺凌的龙套演员看到食物被明星的狗吃掉愤怒着掉了眼泪时，真让我的心融化了。皮埃尔·保罗·帕索里尼作品回顾。4K修复，画质不错！尤其彩色部分。北影潘若简和沙丹映后对谈，听了十几分钟去2号厅了。资料馆1号厅约9成满，有些人不买票进的。坐这么满热死了又闷！今天不是降温了么。内嵌英字，中文外敲。2023-3-11 帕索里尼+法语电影精粹 短片3连也算是。门口检票真麻烦！

Pa>>>>>> Go> Ro> G。高達拍的這是《阿爾法城》概念短片？空鏡頭多且繁，對比八零年代高達說自己討厭空鏡頭多的轉場，挺有意思的轉向。

看了《软奶酪》，11排9座那位大姐你全程咳，都快把肺咳出来了，你戴个口罩行吗！？！？

“罗马的检察官没收了这部影片，并因“亵渎罪"判处帕索里尼四个月监禁”哈哈

罗西里尼功力完全无体现出来。帕索里尼+奥胖这组合太完美

首先：是《罗戈帕格》而不是《帕戈罗格》。 《罗》具有某种意义上的生成—科幻意识且早于《黑镜》、《十诫》：1960s的现代—后现代消费景观社会 罗西里尼的天主教色彩与帕索里尼的"亵渎"并置，在后者中，奥森威尔斯"饰演"西席·迪米尔或奥托·普拉明格：保守的主流：特艺彩色宗教史诗剧

四大导演拍摄的集锦片，大标题是“世界末日的快乐开端”。罗西里尼，新现实主义风，白男巨婴性压抑，结果最后改变的还是女性，性欲是世界末日；戈达尔，新浪潮味儿，核恐惧下的城市与人，慌张、疏离，人与人之间充斥着危机感，核武器是世界末日；帕索里尼，四部里用功最深、最为严肃的一部，用宗教元素剖析人性，胖奥很出彩，贪婪是世界末日；格雷戈雷蒂，中产家庭在生活中处处面对着消费陷阱，资本让人物欲横流，消费主义是世界末日。

第三个故事最好，第四个也不错。①秃头咸湿佬、联系过于频繁的异地恋、(女人)被远程遥控、男人的恋母情结②神经质的善妒男友③被嘲笑被侮辱的底层人之死④讽刺消费主义("自由意志的鸡仔肉比较好吃")

rogopag不好么，非要pagrogo。难道是译者无意间已经袒露了他自己优良中等差的排序？（是为了什么主题搞了这个集锦，接在一起总觉得怪的很。物理连接是真的无意义啊……4个不同世界神仙墙角晒太阳缩着手脚絮叨一些闲言碎语而已。#阴天午后缩沙发#

Let's Have a Brainwash... 每个人都有病，大把大把地吃药。原来60年代的飞机上行李架是没有门的...

四部短片组成：罗西里尼的《空姐》，还有点趣；戈达尔的《巴黎核变》，内心独白，没有什么故事 ；帕索里尼的《软奶酪》，奥逊·威尔斯主演，片中向费里尼致了敬，一向激进的帕索里尼因为这部短片以亵渎罪被囚禁了4个月；格莱高莱蒂的《一个家庭的天购买力》，前三位导演都是大师，就这位不熟悉

讽刺大片。第一个和第二个让我越发的厌恶男性。第三个太讽刺，帕索里尼实在太可爱，里面也不乏他喜爱的美少年。最后一个最讽刺，当今的消费社会，以及中产阶级的自私嘴脸，刻画的真实入木三分啊，简直就是把当代中国人的利己主义搬到了我眼前。

四位导演短片的拼盘合集，初衷是罗西里尼发起，旨在展现意大利经济奇迹和消费社会对个人的影响，片头字幕打出“世界末日的快乐开端”。 ①罗西里尼《贞洁》：飞往泰国的航班，空姐如何拒绝乘客性骚扰，面对恋物癖和黑发控，改换发色妆容扮成妓女，用低俗打败低俗。演员出现在泰国的外景太假，拿平面照片纸板冒充（三星） ②戈达尔《新世界》：核弹影响女友不爱我了。引入两个历史背景，1960年2月13日法国成功试爆了第一颗原子弹；男主看的报纸上新闻是1962年10月古巴导弹危机（三星） ③帕索里尼《软奶酪》：戏中戏结构，奥逊威尔斯饰演导演，内层的圣经电影是彩色片，外层的片场是黑白片，顺带吹捧下费里尼（四星） ④格雷戈雷蒂《散养鸡》：导演名气最小，拍得却最点题，直指当代消费主义陷阱和非理性过度消费问题。（四星）

羅西里尼差遠。雖然主題也在那但就是沒高傲的氣質。氣質必須高傲。戈達爾整體一股清流淌出來；半死不活無意義的生活愛這樣那樣沒有愛只剩下一些流動的色塊和口紅。這最有同感。現在這個世界本質未變同感還可以更多。聖餐一直留到現在。海子講食量都是豪情壯志，帕索利尼一講麵包都是歷史性悲哀一笑。凡人是終於駡出來了。關於第四個短片應該問的問題是現在在購買什麽生產什麽。老帕和戈達爾鏡頭往那一放都激動人心。

能把“费里尼他在跳舞”翻译成“费里尼他才华横溢”，字幕这私货夹带得真是丧心病狂。

罗西里尼：男性性压抑的病相报告，4.0。戈达尔：依然在自我迷醉，3.0。帕索里尼：结束了前两部的新现实主义，自此开始戏谑的疯狂之旅，4.5。

第一个：美的错、第二个：一如既往的戈达尔、第三个：费里尼式的讽刺、（五星）第四个：欲望的代价。

所谓后现实主义，就是拿非现实主义的形式表现现实主义内核。帕索里尼的短片完美。

帕索里尼[软乳酪]足以五星，大概也就是他真正花力气拍了……不说这个精巧的片场后台故事和片中片结构，仅说里面片中片的圣像画构图和打光就相当之强悍了。奥逊威尔斯的吐槽也很犀利。名气最小的格雷戈雷蒂的[散养鸡]，也不露怯，虽说是个消费主义理论的图示，但也颇有元叙事的意味（想起[我的美国舅舅]）。罗西里尼那段，泰国段落用了不少背景播放，不过比较概念先行；至于戈达尔，拍了个科幻！可以看做是1965年[阿尔法城]的一次试片，不过显然是做的比较粗糙，全靠旁白结构，声音方面很有个人风格但是并没有什么新手法（是不是得要求他每次都玩点新花样才可以……）