蒙骗

Hayakawa真挺帅的，用真。亚裔演出而不用yellow face在默片也属于比较难得的（当然这种角色一定是因为够villain）女主在这种“yellow peril”文本里的担当一如既往地需要prioritize性别身份和种族身份：父权/制度胜利要靠女性自我牺牲达成，但white superiority不分性别需要全体保护。

1915年来说拍的确实好，几处室内打光很棒

「在夸张的身体语言充斥银幕的无声电影时代，这种面无表情的表演正暗合了西方世界对神秘的亚洲人所持有的观念。当时的美国盛行排斥日本移民之风，但是塑造了以暴力诱惑白人女性、危险的黑发俊男形象的早川雪洲却是一个特殊的存在。然而《欺骗》在日本却被视为国耻，直到今天仍然没有正式进口。早川雪洲在他的祖国受到了奇妙的双重评价。一方面他被指责丑化了真实日本，另一方面由于他在令人向往的美国获得成功而被视为民族英雄。」

家庭情节剧。与《一个国家的诞生》同于1905年上映，但能清晰地看到这部作品以「场」为最小单位，另一部以「镜头」为最小单位。好莱坞电影真是为戏剧故事服务，清晰易懂。人工光源，明确指向性的打光。将其中的日本人塑造成恶棍，将主角夫妇塑造成受害者，反映当时西方人对东方人的偏见与歧视。

佐藤忠男认为这是“演员”从夸张姿态到安静下来的逆转时刻，日本演员利用他的安静与冷漠（尽管带有一种种族主义本质的对于黄种人不安的高深莫测的神秘认知）藉由凝视完成了高强度的表演，佐藤忠男称其为“忍术”

个人认为这也不应该算是纵深向的场面调度吧，应该是自觉意识的一反舞台化左进右出的演员走位。布光也值得注意。

1915年的一万美元可是巨款

打光有黑色电影先驱的感觉

与《俘虏》相比，视觉上要有趣许多，仍然脱不开歧视的嫌疑。但是多次的明暗打光会给没啥波澜的剧情增色不少

羡慕虚荣的妻子因为花钱如流水，不得不委身于日本小白脸（真小白脸）以借取金钱，岂料最终陷入了欺骗与谋杀的勾当之中，身上还被烙下了日本人的印记。 绿帽老公真是可怜。

塞西尔·戴米尔的电影具有指向性和选择性的布光，引领了电影打光潮流。一直想看著名的剪影镜头，原来背景是纸糊的木质推拉门。片名叫蒙骗，基本是暂不富裕的阔太女主在作，被一个不靠谱的人骗了钱，又被他人趁虚而入，结果靠着老公和舆论安然无恙，其实只是虚荣心作祟搞出的祸端。所以三星全给场景和日本籍演员饰演的缅甸象牙王~

曾经论文写过Sessue Hayakawa和Anna May Wong。In the early Hollywood era, due to the miscegenation act, Asian men were always typecast as "evil forbidden lover", whose white lovers in the play would eventually turn to decent characters played by white men.

出人意料地精彩！演员的表演出色，表情神态几乎完全替代了对白，音乐很协调，似乎还带有东方色（乱猜的）；几处低调打光都很烘托氛围；总体剧情上流畅顺利，盖印一幕和最后审判在当时上映时应该很调动观众的兴趣吧

早川雪洲也太妖／disturbing amount of racist stereotypes and female stereotypes

Hayakawa好帅好帅好帅！这个片儿真心subjectively好看啊哈哈哈哈终于可以全心全意的说这句话了都开学一个月了orz

这真是充满种族歧视的故事啊...

对于“黄祸”的研究必须将本片纳入考量，以其重要的影响力和对亚裔男性的形象塑造为甚，日本演员给女主的肩膀上烙印标记这一情节堪称一绝，不知道引起多少白人女性及男性的憎恶！法庭上的骚乱即是某种彰显！另外，导演对于光影的把控着实精彩，德吕克称之为浮雕感和伦勃朗风格，确实，日式的纸窗是塑造光影表现力的绝佳工具，亦拓展了银幕空间的表现维度

film history class screening. 非常hollywood的结尾，哪有这样结尾的！low key lighting的运用很妙

早川雪洲算是第一个东方情人吧？这部里他的演技可比绘龙者细腻好多，他的演技真好，尤其最后10分钟，眉眼嘴的小表情，抽烟时的姿势，比同场的两位白人演员好很多！尤其是他这个角色，虽然邪魅，但是人物性格丰富又矛盾，无论如何他都是陪女主玩、在她没钱的时候借他钱，同时还满足女主老公的英雄情结。女主老公憨憨深情白人老公，boring！早川雪洲给所有物打烙印就太性暗示了，最后还打在女主背上了，让女主不仅成为她的所有物，还有可能是后入这种反清教徒性交方式。最后法庭戏的群情激奋，大概是源于白女会被黄男玷污，他们要维护白人纯洁性的暗示！最后女主老公无罪释放，大家夹道欢迎！几场灯光阴影的戏都是太好了，尤其是白男看到早川雪洲倒在地上，不知道他在门里还是门外。群情激奋前的法庭戏很细腻，辩护双方，12人陪审团制度。

expressive lighting

救赎，灯光，配乐。算是我看过的最早的法庭戏，还有早期早川雪洲那傲娇邪气的表演。

這部一個小時的默片帶來的突破性成就已經可以載入史冊。對於演員來講，默片和現代電影的演藝不同，默片首先對於演員的面部刻畫要起到象徵意義，其次，演員需要更加戲劇化的表演來彌補沒有聲音的缺陷（從藝術的角度上講不盡然是缺陷）。打光，場面調度，欲揚先抑的氣氛烘托，還有音樂的協調性堪稱完美。

塑造了一个完美的白人丈夫，其余都不是好人。

回过头来看31版的精彩在于加入了人偶娃娃的诡异设定，以及把烙印从后肩改到了胸口（这该死的pre-code）但CB版虐待戏的张力啊——还有早川雪洲过于养眼

影史意义：influential in popularizing directional, selective lighting; 我的感受：这个老公也太好了吧

我竟然没标过，好脑残的剧情和好帅的早川雪洲。早期好莱坞电影的法庭裁决戏还都挺有“人味”的，现在看更像暴民。

这部电影意外的很好看啊！故事的叙事已经和现在电影很接近了，配乐很棒。日本人的鬼畜形象在当时就已经形成了吗？一秒钟看破伏笔的我对自己智商非常得意。看片全程脑子一直回荡着“娶妻娶贤”四个大字，另外女主服装非常考究，真美啊。

电影史113：应该是第一部美日合拍片吧。戴米尔运用了具有指向性和选择性的布光方式，这之后成为一种流行。故事本身挺狗血，一个爱慕虚荣的贵妇想拿红十字会的捐款去投机股票，梦想翻番，结果全赔了，不得不跟邪恶的日本象牙商人做交易，靠出卖贞操填补了这个窟窿。结果第二天老公股票大涨给了她一万块，她拿着钱想要还债而不是履行肉偿的约定，结果被日本人在背上烙了个印信，还差点被强暴，打斗过程中开枪打伤了日本人。尾随而至的老公到了现场赶紧自己背锅，最后在法庭上妻子崩溃说出真相，丈夫无罪释放，又是一个大团圆结局。看完就一个感觉：都什么乱七八糟的，不推荐，别浪费时间。

人类最初对于影像的探索现在看来是可爱而质朴的，脱胎于戏剧舞台，又受限于声音技术的缺失，只能通过字幕、配乐和挤眉弄眼来叙事，由此看到电影发展的历史脉络，然而今人对其在视听语言丰富性层面的指责，都属于站着说话不腰疼，就像一个口若悬河的成年人嘲笑呀呀学语的婴儿…暗调布光与人物相结合，很好地烘托了反面人物的性格，配乐好听…

片头有冗长的单人镜头人物介绍 景别都比较近 有几个镜头构图有点意思譬如纸门的阴影 有几个反应镜头和low-key打光 tile和pan都有/盖章便是占有的情节也是有趣/里面的种族张力也值得玩味 作为最早一批的亚洲好莱坞主角 跟大众对东亚人-裔的认知有很大关系, Never the twain shall meet/早川表演出色