国标舞电影集大成者,高潮时的西班牙斗牛舞更是无可挑剔!PS:弗兰的爸长得真像瘦版的马拉多纳……
Don't live in fear!對熱愛的事情要去盡,享受,愉快,不要循規蹈矩,不要被功名束縛。看得我熱血沸騰,那舞姿,眼神,節奏,型爆了!看到最後我忍不住跳起來!怪不得成澳洲電影經典!
谈谈情跳跳舞,地区的舞厅与舞伴练习,比赛。说到不正规双人舞比赛,那种积极的女孩拖着不情愿的男孩报名舞蹈比赛,意外跳的好,争得第一的情节,已经多到开麻的超能一家人都用了。注意舞蹈时肢体特写,会有意外的引力,里面还有个吹黑胶的老头,blingbling的可口可乐广告牌前跳舞
音乐电影,我只服鲁赫曼。不仅音乐和舞蹈拍的漂亮,剧情也从不纠结,痛快。
太好看了!每一段都很抓人!还借助了很多动画的手法,加上异域风情太让人着迷!
如果是一部舞剧 五颗星 内容也足够了 但非要搬上大荧幕就有了很多问题了 舞蹈很有张力 看着也很舒服 很这一类电影一样 作为电影请忽略 但作为某种音乐的表现形式 请记住
挺好的题材,但是太俗的剧情,太闹腾让人烦躁
喜欢这种华丽的舞姿。
鲁赫曼起源,可以说找到了他后来大多数电影“舞台化”美术与动作的起源,因为本来就是“ballroom”。当然在歌舞片里就无缝衔接,只有中间一段德国表现主义式的哑剧“回忆”是穿插的。 尽管就是个标准的运动类型:一个被国标舞的套路、章程和“国际大赛”的死板耽误的弗拉明戈天才(原本被斥为乱跳),在成长的小白舞伴的拉丁裔家庭中获得了“follow your heart (beat)”的心法和顿悟,然后真的放飞自我超越了父母辈的悲剧了。 而我本人和它的共鸣在别处:从初中被家人反对和挖苦,却瞒着家里从杂七杂八学国标,坚持到高三之后就真的发誓永远不跳舞了(玩起了其他艺术门类),但那时发现弗莱明戈才是“胸中自由的火焰”,直到现在依然爱弗拉明戈曲子(虽然我基本不会弹)。 有被男主帅到——他的转圈是真的厉害。可能我也能够从头学一学弗拉明戈~
红裙子真好看。剧情很老套其实。但是看完了还是很激动,古老的故事拍出的激情。
热闹、夸张、艳光四射,巴兹一贯的风格。舞蹈不错,但表演单调。另外,化妆太俗丽,男主的老妈令人难受。
有点神经兮兮的电影。最后的华丽10分钟达到歌舞片巅峰水准。
依旧是巴兹·鲁赫曼的风格,后现代歌舞中带点神经质,不过里面的励志元素倒是让人没有想到。最后的舞蹈真是各种加分啊,感染力爆棚!
Perhaps, Perhaps, Perhaps那段太美好了, 歌配的好! 结尾反倒没什么感觉!! 开头部分也8错!!
Long long ago 想看的终于看到了!!!!!
好烂的故事情节啊。说到底,谁的舞衣都不上西班牙的斗牛士服装。
澳洲人很喜欢拍歌舞题材的影片啊,尤其是独树一帜的舞者题材。如果片尾那段拉丁没有那些衣服甩动的夸张音效就好了,那样会更震撼更感染观众吧。
和最爱最后结论:水片~~从没有个完整的舞蹈视频,失望啊。我看的还是原音,没有字幕,考验我啊~~
标准叙事,出彩靠的是镜头、歌舞以及色彩
10——8分。尽管是很早时候在电视里看的,但记忆很深刻。不是说拍得如何的好,而是一些感觉很不错。
We can dance without music, we can dance everywhere.
故事简单明快,个人认为是BAZ迄今最好的片子,喜欢国标的人千万不能错过!
今天课上提及了此片,回来一看,虽然故事情节老套无新意,但快速的剪辑、镜头的急转、几乎全室内的场景、明亮艳丽的服装和夸张过火的表演,以及对类型片元素随手拈来的运用调侃,确实无一不体现出澳大利亚电影的三大明显特征:quirkiness、eccentricity、individuality. 好玩!
俗得彻底,俗得精彩!巴兹·鲁赫曼在处女作就亮出了他的王牌也是他最钟爱的两个元素“不同阶级的爱恋”和“热情无限的舞蹈”,《舞国英雄》远比他的《红磨坊》《罗密欧+朱丽叶》都难得,因为这完全是一部“导演的电影”。电影每个方面其实都不甚出奇,出彩的是导演把这一切组合得非常完美。
三星半。演员确实舞技出众,但故事很单薄,甚至几近毫无故事可言,如果说本片的主旨和美特斯邦威一样都在宣扬“不走寻常路”,那我只能说这主旨的表露和可口可乐广告的植入一样粗糙。巴兹·鲁赫曼在慢慢积蓄内力,等待在《红磨坊》中爆发。
他走路的时候就像在跳舞,他跳舞的时候就像在呼吸,他呼吸的时候我停止呼吸。为了看这部片,让我当了一门课。1997.1.5 4:00pm,国泰 with Mom
巴茲魯曼的首部長片,很過火很漫畫式,尤其幾個主角外角色的表現方式,但卻有掩不住的熱情與勇氣,舞蹈很棒!