阿尔法城

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【B-】想法还是很前卫的，文艺青年来拍科幻，最后科幻就成了个幌子（光年被戈达尔当作了时间单位.....），想到阿北那个失败的项目也叫阿尔法城，意思是想把豆瓣用户也培养成电影里那样爱恨痴嗔尽失的“理性精英”吗？

以戏仿各种类型为法，制作的一部处处不合理的影片，但也许目的就是要不合理，这才能打破阿尔法的诅咒。不过与其说戈达尔拍科幻是为了讽刺科技和逻辑，不如说他是借一个没有艺术的城市指明艺术的基础：爱与信念。失去逻辑的人会迷茫，但不会死，他们总有另外一条出路。比库布里克的超级计算机还早三年。

初看还以为是控诉文科生建立的政治极权主义，细看才知道是吐槽理科生建立的工具理性极权主义。。一笑。以及，在美国会被拍成超人或英雄的故事，被戈达尔变成了冷冷的黑色电影。

对戈达尔毫无感觉。

好一个莫名其妙的【我-爱-你】

让人不是很舒服的影像讲述了一个软科幻的故事。高逼格探讨秩序，哲学，社会，生死存亡，爱。看来高冷见长的后辈导演们没少受戈达尔的熏陶。

Anna在和戈达尔离婚之前的作品。。感觉这一部还是能看得进去的 科幻里偏1984向 科幻细节严重经不起推敲 哲学部分有一些亮点但很多都很陈词滥调 比较败笔的是最后的结尾居然是。。。爱是人类最伟大的思想？？

三星半. 对工具理性的指控是明白易见的:堆砌E=mc²、ε=hf、海森堡、费米等符号,指向原子能这一现代性的终极武器,多少有些简单粗暴(工科出身的观众看来尤其如此),以爱之名的反抗也皆在意料之中; 但影像演证(demonstration)的手段依旧亮眼:人们常聚焦于戈达尔早期作品中的跳切,却易忽视他同时也是一位长镜头大师――本片严肃阴郁的气氛正是由多处一场一镜的手段不露声色地构建起来,其并不以摄影机复杂的运动技巧取胜,而总是简洁、果断而有力的; 声画对立的运用承接自《女人就是女人》,戈达尔无疑极爱卡里娜,以至于不惜用类似巴赫《马太受难曲》中的手法,为她的段落加上特别的背景――它由阿尔法城的第二主题变形而来,是弦乐奏出的"光环",是照亮黑夜的诗歌.

疙瘩儿大闹科学城

散场听到一位观众说在阿尔法城看阿尔法城

人本主义写向冰冷逻辑的檄文。高达的意思是我说情感说人才是人间正道，讲控制讲逻辑让人异化（好莱坞你们这些帮凶）。但用一个电影来讲道理反而陷入了“用批判对象的方式来批判”的尴尬悖论。

#4th HIIFF# 聚焦经典。前获1965年柏林金熊奖。感觉是戈达尔对《1984》的一次读后感，技法肯定是相当有创造性，通过不断抛出设定和声画分离实现了对巴黎的陌生化，以此实施了一个极低成本的科幻片；不过很多地方也确实太玩闹。就算不说这些，就科幻本身而言本片也不算什么特别有想法，另外戈达尔应该也没有解构这个类型的想法……其实瓦尔达、雷乃甚至后来克莱尔·德尼的几个科幻片都比戈达尔这个有意思。

主要是在感受戈达尔对镜头处理的自由性和实验。画框外延续空间的表现是印象最深的点。

戈达尔标志性的无缘由画面乱入在本片中竟然产生了更接近传统叙事的效果——较比贴合这座乌托邦都市的神秘幻灭感。但感受到这一点的前提是你不会被其他那些叙事手法以及阿尔法60的模糊混浊单声调画外音早早引入困倦状态。

#SIFF 重看。大型神棍，有很多奇怪的东西混进这片，这片自己后来又混进别人拍的很多奇怪的东西。谜之爱情故事，neon sign addiction晚期患者。将黑夜照亮的，是诗。

在阿尔法城收到两颗小豆，从零到无。太空歌剧背景下亲王《寂静之城》式圣经即字典每天删减的超级电脑控制下的小城，游泳池中正在行刑，诸如因妻亡而落泪之丈夫犯人们，枪响跳入池中，一群美少女接着跳入，将之淹死……随时有“今晚我们学习了生与死、两者同处于一个循环中”这样耐人寻味台词。

这不是1984，α-60也不是老大哥，他只是个遵从人类逻辑的机器；这不是科幻片，戈达尔也不是奥威尔，相反，他心中的乌托邦幼稚的可笑，他把音画分离，玩转负片只是为了讲一个“烂俗”的爱情故事。人类需要自知，于是有了《飞向太空》；人类需要未来，于是有了《2001太空漫游》；人类需要语言，于是有了本片。

#SIFF# 环艺/九成。 戈达尔极具前瞻性（1965年就洞悉了互联网时代的核心）的科幻电影：对技术的统治（服从机器逻辑）、时间（过去和未来不存在，只有现在）、技术对精神（自由意志）的控制、艺术的沦陷皆有哲学层面的探讨。只是结尾爱拯救一切太过简单化。

担心自己被电死在宛平剧院

疙瘩以为光年是时间单位。 2015-06-14 大银幕重温 ★★★★

可以斬釘截鐵地說：我們正生活在這個地方。Who still believe in the spontaneity of our conscience？「logic」一统，科技独尊，沒有藝術，莫论感情。身在其中的人被奪去詞彙和语言，再也讀不懂手中的那本書、那首詩，久而久之，詞彙便消失了，世界的秘密被黑夜掩蓋。而愛——Out of my need for knowledge, I watched night create day, where we remained unchanged——是永恆；真相存在於點亮黑夜的詩歌。醒來吧，人們只有找回內心真正的語言，才能被拯救。力薦

反乌托邦式科幻片——阿尔法60是一台巨型计算机，它记录、演算，并且规划、控制整个阿尔法城。阿尔法城的准则是沉默，逻辑，安全，谨慎。 “他犯了什么罪？他们的行为不符合逻辑，他在妻子去世时哭泣”；“每天都有词汇从书本中消失，被禁止”。。。 50年前的科幻片剧情在如今的天朝如火如荼地上演

在剧院观看是有那么一秒会担心自己坐在椅子上被电死然后被扔进垃圾桶。#SIFF2023 宛平剧院＃

呜呼！狗达在拍[阿尔法城]的时候一定是在恋爱，否则怎么会一反常态地把爱情塑造成一切的出路了呢？这样的陈词滥调也体现在他拿别人的东西东拼西凑，结果自己的哲学思考显得亏欠。不过狗达的脑洞依然很大，他也意识到人类自己才是这堕落的始作俑者。只有靠反逻辑的诗歌与爱情，这一恶性循环才能被终结。

SIFF@大上海。戈达尔这部神了死生同环奴役反扑科技格式化艺术与人性昏灭之城寓言预演知更鸟温情秋日之光词语丧失逻辑干涸蚁族灭绝秘密闪烁一将功成万骨枯终极善意向死而爱良心启示录世界剧场垃圾倾倒慢性洗脑老虎撕裂时间现实爱的秘钥为光窒息编码三等女神未出生的人不会流泪亦不后悔雨夜堕入泪流满面

#重看#SIFF@环艺；音画分离玩得溜，平移镜头随手来，背景色切换，负片影像效果，与画框外的沉默时间同步；一个反乌托邦的理想国故事，一次精神漫游的黑色科幻，不无戏谑，全无正经，疙瘩就要逗你们玩。

诗歌照亮了黑夜；一把手枪摧毁了阿尔法城！

只有开头旅馆那段可以 最后的咖啡笑话真冷 然后其他完全是狗屎 什么爱什么不许流眼泪

疙瘩儿的迷人仍然在他硬邦邦的浪漫。有一些段落镜头真是太可爱了，但烦人的也多。处决剧院的装置就很好