朦胧的欲望

关于最终的缝补设置，我坚信“缝补”本身源于导演的艺术设计，而血迹则是随手附带的噱头，这噱头就是一个恶意的玩笑，让你众说纷纭绞尽脑汁无可定论，进而坠入“朦胧欲望”的陷阱之中。【10】

美丽的Carole Bouquet啊 布努埃尔情节性最为连贯的作品 神来之笔是用两位女演员饰演同一角色 用以表现女主角矛盾的两面性格 对人性或丑恶或懦弱的心理刻画直白得几近残忍 喜欢的就是那种紧张感

【8.0】好讽刺啊，布努埃尔其实只是不满意布盖，所以用了两个女演员，结果各种分析。不过两个人演同一个女主，不断来回切换，也还挺有味道的，也算无心插柳柳成荫了吧。话说我认国籍的水平还是不错的，布盖和莫林娜都认对了。毕竟还是太标志了。突然想起来！莫林娜是演金玫瑰洞里的那个天鹅女巫！

对于爱情的弗洛伊德式解构，两个相貌性格迥异的演员同时出演一个角色象征着“矜持”与“放纵”两种性格并存的女性。朦胧，是人性的淡漠，是若即若离、飘忽不定的关系，是布努艾尔强烈的末世哀鸣与对于恐怖主义的不安，在数十年后的今天再来观看这部1977年的遗作，原来布努埃尔具有很强的先见之明

人间清醒！两性关系如战场，到处充满博弈，随时会有炸弹引爆，血淋淋的恐怖。贞洁与放荡不可兼得，正如冷酷与温柔无法共生，但偏偏人是有执念的，占有欲让男性幻觉无所不能，一厢情愿的物化，女性依仗外貌，诡谲多变，尝到掌控操弄的甜头，便有恃无恐，悲剧像雪球一样越滚越大，最终失控。

老片真有趣！布努埃尔77岁的收官之作。佩服他对影片节奏的全权掌控（拖延的技巧，玩弄人心），也佩服他对那些超现实元素的自然运用（老鼠、苍蝇、小猪、麻袋）。两人分饰一角，法国的那位的确不一般。政治局势的反映。嘲讽中产阶级的荒诞。SM的内核。神秘感。幽默感。

疯癫老人日记。欲望和绝望好像也没什么区别。自由幻影里的弗拉明戈，满心欢喜的夜晚绝望离去后的狗吠声，最后椅子上的衣服是不是“一条安达鲁犬”里的视觉记忆？最后一部，最初一部。对了最后一幕缝补血衣，奇异的激情里不是那个变态曾经想半夜趁妻子睡着去把她的私处缝起来。2018.6.18大银幕完美之夜

卡洛尔的罢演不过是一个契机，布努埃尔没有利用变化盲视来蒙混过关，也没有让安赫拉完全代替卡洛尔，两位女主角的接替出演来自布努埃尔的灵光一现：一个内敛、冷淡、端庄；另一个外露、热情、性感，她们让这个女性角色性格的两面被突出地暴露出来，颇具实验性，艺术的诞生有时就是源于一些暂时的困境。

一贯的，拍摄手段上采用布努埃尔宗教象征哲学，每出现一种生物，即为象征她的一次将要出现。老鼠在房间里他不介意，苍蝇在食物中他无所谓，猪被别人抱在怀里他很欢喜，最后被劫匪抢去财产的他终于还击。影片结尾定格在他们观一店员修补一血染的单布，当他们争论时，爆炸了

男人对什么样的女人最有欲望——贞洁处女+脱衣舞女的合体。老布的片是对规律、秩序、历史等名词的最大反动

4.5。到处都是隐喻，出现四五次的麻袋、酒杯中的苍蝇、家里老鼠夹上的死老鼠，显得与上流社会格格不入。更牛逼的是，女主角由两人扮演，一个清纯，一个性感，清纯时，是男主角的欲望，性感时，是女主角的欲望。管家适合说相声，出场必抢戏。

从某种角度来说 男性多少有点可悲的自知之明 他们以为女性会爱他们的社会地位 爱他们的资源钱财而不会爱他们作为人的本身 所以在他们眼里 女性应当被占有毕竟她们的生理结构是这样的 即使不同性格的女性在爱情中也多半阴晴不定若即若离毕竟不这样他们怎么欲罢不能（仅从影片所展现的出发//视频网站的马赛克加工者大概也深得女性“引诱”男性的奥义 即便角色穿着的是白色蕾丝低胸睡衣也要打上一层“朦胧”的马赛克以便恰当勾起其猛烈的“欲望”//也许都应该写上一本《忏悔录》

8/10。《自由的幻影》以外最棒的作品，老布总有把悲剧故事处理得荒诞滑稽嗔目结舌的神奇功效，再无聊的场景被加入各色隐喻后也能点石成金令我们深深着迷，就如天使与魔鬼融合的女主角一样勾引我们的灵魂，只等爆炸性收官再次震动心灵。PS：看1L短评笑死，其实妄图揣测此类作品隐喻都是无用功。

布努埃尔最后一部，整体一般，但开篇结尾精妙。相对于双人饰演女主，倒尤其喜欢“火车上说故事”这个情境设置，人物分布也非常有趣（作为大资本家的男主/叙述人、心理学家、法官、审慎的中产阶级家庭妇女），可惜导演后来似乎自己先把这个结构忘了。“老妪垂泪绣罗裳”的终场将主题（女性以欲望的延宕来翻转权力结构）揭示为失败（男主受骗后的愤怒无法推导出其对女主的爱情；而女主一旦将身体设立为最后的堡垒，也就注定了其最终的失败），于此同时整体背景里的70年代激左暴力行动也被呈现为无关要紧的失败。

CC.布努埃尔这部作品有两个框架，如同让两位女演员来扮演同一个角色，并未作任何解释。故事開始於一趟從塞维利亚到巴黎的火车之旅，類似《克莱采鸣奏曲》的叙述法，用闪回分支剧情，连接它们的是不可分离的情欲，角色们籍此不停地接近、相遇和征服。 观众最大的感觉是挫折感，突然涌现的激情，男人与女人原子化般在不同空间接触与控制组成错位和疏远的场景。如雅克·拉康曾说，男性和女性之间不可能存在真诚或互惠的关系，因为性别内在的文化差异太大，难以克服。女人和男人在对方朦胧的视线中都是模糊的物体。 影片里到处都有汽车和商店被炸，混乱和毫无意义的暴力行为对应着全球恐怖主义兴起，角色们却完全不把这些事放在心上，就像布努埃尔在80年代看到由大众媒体主导的政治生态时说的那样。因此在电影最后，布努埃尔用一场爆炸终结了它。

我真是受不了这种不靠过度诠释就压根没法解读的电影，叫好的、说这是大师之作的敢把话都说明白么？那么多莫名其妙的细节有谁能解释得清楚？

爱情一定需要反复试探吗？爱情一定要做爱吗？爱情一定要甜言蜜语吗？ 男人的爱情和女人的爱情区别真的那么大吗？ 爱情究竟为了什么？ 而欲望呢？难道那一切不是因为欲望吗。

开始以为是部凯子教科书，发现不是。后来以为是部仙人跳教科书，发现也不是。再后来以为是要讽刺自以为是的资产阶级，发现也不完全是。再后来以为是要嘲讽做婊子又立牌坊的绿茶婊，也不完全是。以为是要把爱情中的各种“作死”和欺诈全面展示一遍，特么也不是，都是，都不是。

男人的欲望暴露在光天化日之下，女人的欲望隐晦朦胧，耗尽千般揣测也触摸不到真相。你永远得不到我但你一直都拥有我，最后爱情就变成无穷无尽的欲望和自圆其说的谎话。一半是无辜一半是恶毒，角色的不停变换让人细思极恐，真正令人不战而栗的恐怖分子就是这样的女人吧。“浇她一桶水总比杀了她要好！”

你的爱只是对她的欲望，而她的欲望却是对你的爱。两女饰一角的想法确实很棒，不断的角色转换让欲望也变得随心所欲~

布努埃尔遗作，魅惑神秘依旧，永远得不到的女子+灾难与犯罪的无边之城。1.通篇男性视角，二人共饰一角并无规律地轮换登场，女性对于男性的变幻莫测、反复无常由此彰显出来，时而奔放热烈，时而拘谨纯贞。2.套层叙事结构，由火车上的男人给同车厢者叙述作为外壳，时而中断，与故事中女主若即若离的举止一道撩拨、耍弄着观者。3.广播、报刊及多次突发的情节，昭示着一个恐怖袭击与意外灾难频仍的世界，与男主求爱中的屡屡受挫遇阻平行并置。4.兀自插入的、反常而超现实的小元素：麻袋，捕鼠器中的耗子、酒杯中的苍蝇、怀中的猪头婴儿、尝试缝合的血衣。5.你永远也无法理解女主的内心意图，一如永难企及、似近实远的欲望，一如老布不可索解的古怪意象。看本片的过程也恰似被不断当头浇水泼面~ 6.可惜阿佳妮和玛利亚·施耐德回绝了片约。（9.5/10）

不努埃尔你到底多无聊啊

聪明女人永远用不完对付男人的办法

欲望则是价高者得。 男人折磨女人的方式只有打她，操她，不给她钱花。 女人折磨男人的方式却有许多种啊。

两个演员饰演的同一个角色，一个法式冷艳一个西式的浓烈啊，换来换去还真有点女人心海底针的意思。不过两个人都太贱了是真的。。

男人无论什么年纪，对女人的身体和处子之身的迷恋，都是无止尽的，上了年纪的的人，更甚。没有男人在乎女人脑袋里的东西，不管里面有什么东西，更不在乎里面有没有东西，当女人做出他们不能理解的事时，就会说一句：女人心 海底针。

在布努埃尔的电影里，欲望和幻想是贯穿其中的，尤其是中产阶级的“性趣味”和宗教人士的假仁义。片目的另一个翻译“欲望的隐晦目的”更贴合布努埃尔对欲望的挖掘，中产阶级男人对女性的欲望是性和占有（“两女饰演一人”在男人面前单一化的对女性的“性”目的），而下阶女在男人面前的欲拒还迎、反反复复，是对男性欲望的玩弄，也是自我欲望的肆意放纵，两个女性角色的反复转换，也包含着女性自我的欲望（财富、爱情、控制欲）的达成。总之，男人和女人，就像逢场作戏的情侣，欲擒故纵、欲拒还迎、你进我退、此起彼伏，反反复复。欲望就这样像一个皮球一样踢来踢去，最后踢爆了。

原来片中的两个女演员不是故意安排的，布努埃尔只是不满意其中一个的表演，又不好换掉她。结果被无数影评人揣测其隐喻。

尼玛还真的是不同人演的，我说怎么女主看上去老是不一样呢。。。

玩弄男人的女人確實很聰明，是對父權最大的羞辱，可是這樣的女性形象卻依舊是負面的。節奏拖沓，但有幾處反常規和超現實主義確實耐人尋味，還有無處不在的恐怖活動，其實兩性關係的本質就是危險恐怖的。PS.我臉盲么，完全分不清飾演女主角的兩位演員，在我看來分明就是同一位。。