图腾2023

偏私人纪录片，全程毫无煽情桥段却看哭了，最后小女孩那个长镜头显得诡异又预示了结局

hey,siri…我好像不明白 看不下去家庭电影的一个重要原因可能是，我从来没有过复杂的家庭谱系和亲缘关系。

只赶上了一半。普通，演技特别真实，spontaneous，自然。视点倒是没很集中，surprising。

光线以轻盈灵动的方式穿透这座凌乱不堪的房屋 以不同的角度渗入各个空间 如环绕圣像般地照出那些面容的凹陷和手背的经络 最开始烧焦的蛋糕、驱魔仪式还从属于日常写实的部分 但镜头缓缓移至烧起来的孔明灯、蜗牛蜜蜂螳螂等一众动物 私密视角已然巧妙扩展 混乱的家庭秩序也被纳入生与死自然秩序 显露出其超验的维度 行至派对尾声 摄影机将小女孩和生日蛋糕同外界阻隔开 将喧嚣替换为更纯粹又有些诡异的底噪 最后停在了空荡荡的房间——斯人已逝 光线也终第一次造访了这处犹如被封印的禁忌之所 导演终在孩童视角下构建了她的图腾：一幅生者与亡魂对话的图像

3.1分

6/10。细致的室内光线和色彩调和，将家庭内部的混乱迅速转变成可爱，叙事以一个家庭为女孩病重的父亲准备生日宴为中心，追随一个好奇心肆无忌惮的孩子来表现这个杂乱的住屋，家里有父亲的护工、心理治疗师和一个用电子喉说话的祖父，围绕这座房子本身的萨满仪式、烹饪、游戏、争吵和爱、派对上燃火坠毁的天灯，在于充分表达了一个分崩离析的世界。图腾是南美人的生命观，即万物有灵，一次次请求见父亲被拒绝的女儿终于被允许时，父亲带她去看了一副描绘动植物的画作，让人联想到动物生活的世界与家族图腾之间的关系，许多动物有关的镜头（盥洗室内从植物爬上手指的螳螂；女孩放在画作上的蜗牛），实际上是父亲的投影，女孩与动物相处中接受了死亡，影片在女孩对蛋糕烛火的凝望中结束，黑屏后父亲的床空了，但从夹缝中努力爬行的蝎子，依然透露着生命力。

迟到了半小时，只看了60分钟，一分钟一块钱。欧洲人很擅长拍这张情绪张力很足的家庭日常片。好久没来北京了，天气变得温热起来，又到了草长莺飞的季节。准备去附近吃个土豆丝卷饼补充热量。【中国电影资料馆】

#BJIFF2023&电影资料馆 4:3电视画幅、手持摄影、长镜头等让整部片子很像家庭录像或伪纪录片，总感觉摄影机后面还有别人在注视着整个家庭，这种私人化的处理理应勾起观众的欲望，却又因为叙事视点的轮番转换而难以共情。主角应该是小女孩Sol，但大半部分都在拍阿姨Nuria，导致Sol的情绪变化缺乏稳固的基点，最后一分钟凝视也缺少了相应的威力。有很多动物的镜头，狗、蜗牛、鹦鹉、螳螂……自然界的和谐统一可能就是人类赖以生存的图腾。仪器发声、AI对话、手机传讯、无人机……科技的发展带来了媒介传播的多样化，但人与人之间的沟通还是如此复杂。家庭的冲突主要都围绕着失意艺术家Tona而展开，但他本人的表达却又少之又少，具有话语权的统统都是女性。Sol表演歌剧时镜头的光斑很美，片尾字幕还有几句日常对话。

值得褒奖的地方在于全体卡司无比自然的表演

3.5 大人们的世界不仅忘记了快乐，也忘记了真正的孤独。最难说出口的告别是尚未远去的告别，最难以痊愈的伤口是隐藏内里的伤口。烛光照映下失神的面孔，生日聚餐旁沉默的凝视，为演绎最后的喜悦只得掩饰泪流的痕迹。我相信，那个日渐破碎的家庭与世界，孩童一定看得一清二楚，她看到了所有人的不堪却从未宣判死亡，无论是温柔还是残酷，都一直记得。焦点其实无需从sol身上移开，家庭的轮廓会自然在背景中晕染开来，过于平均的视点剪辑反倒破坏了这种情感连贯性，刻意为之的线性群像远没有「阿尔卡拉斯」自然灵动，如果能够更加聚焦个体戏剧化的反应，也许最后的镜头可以如「小索朗日」那样达到力拔千钧的效果。相比主题更为宽泛宏大的主竞赛，转而做成孩童视角入围新生代儿童单元也未尝不可，它更像是被放置在了错误的位置。——13'BJIFF

北影节｜能在电影院里看优质的电影实在是太好了，让人对电影充满信心和感激。 群戏调度及表演堪称一绝，尤其是小女孩的表演真是惊艳，全片最精妙的在于在热闹的一天里不显山漏水的绝望和苦涩，直至最后我几乎被小女孩瞪的无法呼吸，她在质问，而我和她周遭强颜欢笑的大人一样给不了答案。以及，摄影和声音都做的非常出色，让这样的微妙情绪得以落地。

生日会却迟迟不见主角，明明是庆祝却更像告别。女巫要祛除墙上的煞气，父亲要撤下墙上的旧作，姑姑做好了蛋糕却端不出去，跟妈妈的双人歌剧却把人看哭。热气球坠落仿佛不祥的征兆，问手机世界末日却不回答。我攒下罗望子种子，听蜂鸟震动翅膀，生活的磨难不会把我们打倒，我的墨西哥牛仔今天不是末日。

一部非常可爱的墨西哥家庭片，孩子和大人们都在欢快的生活着，但大家都心照不宣的为同一个秘密沉默——27岁的父亲生命垂危枯朽，去日将近。当摄影机以最原始而本真的方式介入后，我在《图腾》所要描述的家庭影像里捕捉到了某种最意想不到的悼亡片气质。长久以来，这种气质甚至早就被影像创作者们忽视了，但它其实就在那里，也很容易被实现——影像采取纪录片式的手持、近景镜头，并不断强调以足够逼真的方式还原人物在环境中的状态，情绪也完全是借此所迸发出来的。也因此，生命的旺盛气息和死亡的临近都变得非常的具体可感。所以，足够神奇的是，即使你没有去过墨西哥，这部电影的观影感受也会好像你已经完整地、深入地、酣畅淋漓地经历了一次墨西哥亡灵节。

在与女孩长久的对视里，我们以图像完成一种古老的告别仪式。导演群像的掌控力和个体情感的言说都够完整。

为西班牙裔小朋友的眼睛加一星呜呜呜呜呜。希望有电影节设立一个最佳小朋友奖，然后首先授予全体西班牙裔儿童最佳小朋友终生成就！！！

很墨西哥式家庭的羁绊，叙事的节奏和线索的铺设都这么好。驱魔、祈祷和生日聚会三场仪式是最稳定的所在，而日常生活则一直充斥着无序、混乱和不安以及对Tonya死亡的预言。主视角其实可以更聚焦在Sol自身，现在的分散感觉带有一种刻意但实际上并不是单纯切换到全知视角。Sol和自然的联结以及所谓“通灵”的一种观察更能和结尾似念咒般对心声的放大，和之后死亡宁静地降临呼应上。不过家人相处的部分每一场都堪称完美，这些场景是真实的、疼痛的，我甚至从开场车穿越隧道，Sol说出自己的愿望开始就不可抑制地流泪。

仅维持住技术层面的流畅，摊煎饼的拍法造成视角涣散，又无法如《阿尔卡拉斯》那样直戳阶级痛点，让一家人在分裂的迂回中重新聚拢，于是更像是对开篇即成定局的人物关系进行调味剂般的扩写。

无功无过毫无辨识度的迷你版阿尔卡拉斯以至于没多久后就忘得一干二净了。

老实说还是比去年卡拉西蒙的金熊之作《阿尔卡拉斯》差很远的（这俩在电影节选片策略上是一样的）。人去楼空的三个空镜收尾挺加分。@Berlinale73

西语电影人怎么这么会拍家庭和小孩啊！！！！！！！！！

3.5 像Dogma95的某些律条/作品在2023突然重现。情感浓度很高的家庭群像，散点视角、全程近景/特写、从未间断的嘈杂声响，还原出童年特殊一夜的所观所感。大家都心知肚明这是他的最后一个生日宴，包括他自己，但所有人还是佯装欢乐。而真正受伤的孩子，则往往是在一个瞬间突然长大的。演员的群戏绝佳，导演技法扎实，但太“满”了一点，导致我到后段才艰难代入。最后女孩脸庞的定格、搬离后的空镜，如同一记重锤。/北影节

＃Berlinale 73rd Wettbewerb #Berlinale Palast 3 正方形画框中的家庭群像，一些动人的瞬间（🔥／结尾凝视），除此之外还是看不懂拉美电影

#2023 EFM# 主竞赛入围。可以跟卡拉·西蒙的两部一拼，小女孩大家庭的戏都体现导演强悍的调度能力，景别非常局限在中近景，大量的细节铺陈同时也极为精确和小心地控制信息（画外空间的声音等等），一点一点揭示出来的过程也比较吸引观众，严格限定在一天一夜也是个挺大的挑战。影片最好的还是这个复杂情绪的拿捏，混合了极度伤感的欢聚（居然有点够到小津的境界了）。应该有奖拿啊！