高烧

平遥的第三天里，终于看到了一部国际3A电电影节的标配电影作品。印第安人这样的土人在完全被白人所驯服和驯化之下进行着“虚伪”的生活。他们要预防任何可能发生的且与自己背道而驰的生活理念。比如发高烧。当男主角逐渐趋于年迈，导演一下子就让我们回归于土人的野性生活。

5/10。

#2019PYIFF#每天站在集装箱前，与白人同事换衣交接，每晚穿过卡车来往的马路，这些与印度安人强烈不符的元素充斥着他的生活，在女儿考上首都医学校的时候，本性以高烧的形式爆发。身体与文明的抵触，医院永远无法发现，也许只有找到萨满，回归丛林，才能够不死在文明的枪下。

丛林里藏着整个梦 到处都是泥泞 到处都是河流

A Febre

樸實，平穩，敘事

-缺少扰动，大部分段落都无法调动知觉

3rdPYIFF.15 -.5

现代化对雨林（传统）的入侵改变生活，发热、野兽指代亚马逊更具有地域特色的神秘特征，而对比与城市人本已有的生活压力，出于对更为原始原住民的“弱势”的同情，借退回雨林的寓言至少还是可以选择的归宿

城市里安乃近治不好的高烧，丛林里可以找萨满看看。丛林里印第安人打猎捕鱼种植面粉，城市里只能去超市购买。儿子只说白人的语言，女儿考学即将离家，自己在码头被人事警告，不知何时他们都已被驯化。社区里闯进来的野狗将破坏生态多样性，人穿上装备到水里鱼就不再害怕，现代的医生如何窥视原始的梦。

通过悬置现实来创造魔幻感的方式与东南亚新浪潮十分近似，但近景别、浅景深和过分明确的社会指涉，似乎抑制了这类作品常有的弦外之音。

中段“白人的语言”、结尾歌词等都是很直白的设计，不过关键点更多在于台词的语言而非台词内容。可以直接对标《死人和其他人》，城市故事一定程度上削弱了它的猎奇性（当然内容本身依旧是猎奇的）。 有趣的是它从第一镜开始便邀请观众与主角一同入睡，再不时恶作剧般将观众惊醒，成功达成了一种“发高烧”般的恍惚观感。

【巴西】男主的高烧是对于新型殖民主义与畸形的社会时政的反应，繁重的日常和乏累的生活如同枷锁，加剧了身体上的反应。唯有回到曾经的雨林，接近那些生物，才会真正获得解药，重回正常。对于时局节制的评论和由小见大的话题插入依然如同其他西片，发挥稳定，更打开一扇想要了解更多相关话题的窗；不过情节上不够引人入胜，也有点拖沓，绕了几个不必要的弯。

PYIFF 完全用纪实手法拍的一个文化寓言。迷幻而细腻。非常喜欢。

分离焦虑式，女儿的离家也是父性的被掠夺，生活化的场景拍得很有韵味。

(as if)ND/NF2020. 非常喜欢。

2.5

2.5星。声音剪辑和神秘主义的元素是最大亮点，尤其是丛林和怪兽的情节让人联想到泰国导演阿彼察邦的作品。这部作品讲的是现代化对传统亚马逊文明的侵蚀和瓦解，与《死人和其他人》有高度重合的主题，而这种话题也反复出现在不少当代巴西导演的作品里。不过，这部处女作在影像处理上并无过人之处，全凭人物对白来呈现，显得较为单薄和无味。

A tale of dislocation.

#3rdPYIFF# 是洛迦诺喜欢的那种路子，而且巴西似乎很爱拍这种带点自然神秘主义的喃喃自语的片子，再加上点现代工业文明的侵蚀之类的议题，叙事还是比较松散，依赖氛围推动，也不能说不好看，毕竟影像上还是有很好的追求的，但是精力比较疲惫的时候看这种风格还是觉得有点吃力，比较难进入。

看电影的时候会因为沉缓的节奏与暗淡的色调止不住地犯困、瞬时失忆、意识飘离，但当电影结束场灯亮起又会若有所失地开始回味刚才充满自我私密感的黑暗时空，在将睡未睡的催眠感中脑海会猝然涌现出许许多多灵感画面、怪异思考，好像梦境和现实发生了交汇，渴望沉浸其中不愿回归的感觉非常奇妙。影片谈到边缘化的少数民族文化环境不断遭到挤压，甚至他们的文化直接被误解与鄙视，逐渐被“上位”的白人文明同化，这实际上不仅是巴西这个国家面临的问题，更是个世界性难题。而全球范围内右翼保守势力的抬头更是加剧了这一状况，傲慢的“文明人”们将驯化“蛮族”看作是一种恩施，使文化的多样性危在旦夕。

【平遥电影节展映】借由一场莫名的高烧与一只看不见的异兽的意象，讲述南美洲印第安原住民在现代社会的困境。一方面来自被白人逐渐同化的文化困惑，一方面来自社会的歧视与不公。自始至终主角无任何剧烈的情感波动外向呈现。结尾划船一度想到《蛇之拥抱》。既然钢铁森林无所适从，那不如回归丛林寻找自我。

本可以魔幻现实风轻松入梦的题材拍成这样，导演真的老实人。

在鋼鐵叢林裡做著自然雨林的夢。沒有獵物的獵人。Manaus作為亞馬遜雨林中的一座港都。有想法，製作能力也強，可是真的太悶了，也比較依賴對白做並不是太有趣的對照⋯

外来物种入侵可能对原生生态造成毁灭性打击。导演选择的切入点和表现手法都挺有意思，但我实在架不住“这个镜头我睡一会儿回来应该还没结束”的想法，断断续续睡了大概十分钟。/ PYIFF @小城之春

在土耳其阿达纳电影节放《黑骏马》的同时，在影院的另一个厅里观看了这部影片。描写一位进入城市工作的印第安人对自然的怀念及对城市生活的不适应。青年导演处女作拍的朴素，但有些猎奇，想当然，也平淡了些。

#PYIFF#影片要说的是现代文明对印第安人生活的侵蚀，一直在强调「隔离感」，人类与动物之间，印第安人与白人之间。看到中程明白了开场的意思，1.男主在工作时，像极了一件机器的零件；2.男主用瞌睡抵抗自以为的来自工作（现代生活）的异化。他不愿打针不愿吃药，实际上就是想返璞归真，甚至动用了哲学式的想象与梦境，活成一只「大型动物」。所以，影片的结局也是注定的。

PYIFF23，完成的非常漂亮的一部电影，讲被现代文明驯化的印第安人，吃着超市里买来的食物，朝九晚五的工作。他们说着白人的语言，用白人的方式思考。得知女儿即将远行之后，高烧是一种现代医学解释不了的疾病，高烧带来的梦境只有萨满可以给他指引。在长久的城市生活之后，年老的男主角在面对孤老的时候，一点点的回归传统，回归野性，回到森林，回到被遗忘的传统。在父女关系的处理上，有几分小津电影里嫁女儿的感觉，很喜欢导演对于女儿这个现代女性角色的处理。

#3rd PYIFF# 卧虎单元竞赛+罗西里尼荣誉最佳影片。2019洛迦诺影帝。女导演第二部长片。巴西玛瑙斯进城当码头保安的原住民大叔的生存状态+父女关系，主要处理身份族裔问题，比较有趣的是对生活或者神秘事件的原住民逻辑下的独特解释，不过基本是靠对话完成，拍得很严谨但是缺乏点灵气，整体上影片实在是有些单薄了。

由印第安原住民进入现代城市和退回丛林之间产生的思考，从现实角度考察全球工业化造成的人口迁徙，明确指出了自我的身份认同与归属感，外来文明的文化侵略与环境侵蚀等话题。“高烧”就是原住民夹在这些双重矛盾中的水土不服。概念是好的，但是影片很大程度上让人感到平淡无奇、沉闷无比。