燃冬

第1次用歹毒来形容一部电影

有人说这是小清新电影，我觉得是误会。虽然整个电影大部分用迷离暧昧的情绪笼罩你，但那不是什么文艺青年的小情小绪。相反的，它是从人们情绪稳定的表象，赤裸裸地剥开给你看下面那种微妙又强烈的厌生情结。三个因为各种原因被困在延吉的年轻人，一面麻醉在了无生趣里，一面又极力试图去挣扎逃脱，这是在我们身边随处上演、但又不容易被察觉的生存状态。他们的放纵没有得到疗效，但好在缘分还是发挥了奇妙的力量，没有让故事走向文艺片里常见的自毁，仁慈地让对的人聚到一起完成了互相拯救。延吉的风光很美，更重要的是严寒清冷的环境加深了人与人的疏离感，所以里面的邂逅和依靠显得尤为珍贵。

比前两部格局要小，这一部纯粹在描摹人的精神状态，连三角关系、延吉边境这些明显可以承载隐喻的元素，都通通弃置，导演克制地把文本收缩在相对单纯的状态。 其实这个电影拍的是虚无。无论理想失落、奋斗无意义还是自愿躺平，片中三人共享的状态是虚无。而他们之间形成的脆弱又彼此支撑的结构，使得他们暂时安全。三角关系最难拍的部分，就是把其拍成缺一不可的结构。多一人则嫌多，少一人则太少。换言之，他们是没办法独活也不可能真正两情相悦的，只有三人在一起，才足够有力量让三人一起活下去。 至于无病呻吟，我倒觉得是某种时代特质。而这种“无病”，也只是看似无病，实则是整个社会下行，让每个人都处于一种亚健康状态。所以总觉得疲惫，总感到厌世，但也极容易去迅速拥抱那些偶得的温暖，当然，抛弃也变得异常容易。

新华书店是我们中国人自己的卢浮宫 周围坐的全是来看porn的傻叉我恨傻逼宣发

不就是超龄版的《伴我同行》嘛，选三个少年气的演员装失意的社会底层，真的非常失败，全程0代入感。很生气，为什么不是马丽+沈腾+章宇？！

还是熟悉的陈哲艺的细腻笔触，他太擅长描摹这些偶然发生、难以定义的情感，这次的叙事比前作更加流畅明朗，三个个性迥异的年轻人间暗流涌动的情和欲也很容易获得观众的共鸣，分寸拿捏刚刚好，弥补了华语青春爱情片的一块空白。周冬雨的率性洒脱、刘昊然的优秀独立、屈楚萧的大大咧咧都在三人的一次旅途中渐渐袒露出了另一面，每个人都找到了自己的答案。陈哲艺式的意象、符号也都还有，比如逃犯、天池、熊。有意思的是，《燃冬》宛如另一种“延边少年”，少年最终还是骑着摩托冲了出去，看似无忧无虑的他们终将在忧伤中长大。

浩丰弄丢一台手机，收获一件棉衣。娜娜弄丢一箱奖牌，收获一块伤疤。韩萧弄丢一位恋人，收获一本字典。熊女弄丢一座雪山，收获一张人皮。来到异乡像野兽想要进化成人，但并无不同。相互拥抱取暖，却忘记自己是冰块。我们弄丢了自己，收获了吞咽进口腔的寂寞冷气。在人生里被通缉，悬赏的是我们的青春。

想起了在天门山跳崖的四位青年，“死是需要勇气的”。作为异国导演，竟然敏锐又细致入微捕捉到这里的年轻人共有的生存状态和精神情绪。甚至正是由于导演的多元身份，通过微妙的审视视角，传达了许多超越语言、文化的共通表达和比喻。中国有俗话“拖后腿”，西方神话有阿克琉斯之踵，它们是娜娜脚上的伤疤，直到熊亲吻她的腿，破碎的梦在鲜族当地传说中获得抚慰。 跟《热带雨》比少了些匠气多了轻盈，明明一整部都在探讨“行与路”，无论是对白还是画面，均出现了无数交通工具和脚步，符号内部逻辑链非常完整，在情节上能妥帖得不动声色。可这些漫长的行走、畅游却在一座几乎与世隔绝的边境小城发生，他们丈量脚下，哪儿也去不了，哪儿也回不去、不愿回去，如同三个人身在发光冰雕迷宫里，前不见通路，后不见归途，是有关当代青年和当下最深刻隐喻。

故事为周冬雨、刘昊然、屈楚萧三个角色，建立了情感、欲望的流动性，没有办法用取向定义伊们的标签。很少在国产片里看到做爱的戏，很喜欢三人之间的情感联结。 整体而言，视听用力过猛，陈哲艺在抒情上很不节制，灵魂时刻安排太多了，旅行者视角，看起来像是长篇东北旅行Vlog。

“我又不抽烟不喝酒，那么儒雅温柔的人。无端端看了燃冬这种垃圾，是挺受伤的”

这个电影如果是讲三人结伴自杀才会较合理，所有的喝酒、跳舞、游戏、情欲、旅行、三人行，都套上一个“寻死”的前提，电影就活了。

#Cannes2023-26 文艺青年延吉旅游宣传大片（褒义）。这个片子在很多意义上还是很值得肯定的，比如顶流该演床戏也得演。放在戛纳放映，就无法让人不拿去跟《法外之徒》《戏梦巴黎》等放在一个维度上比较。情绪都到这儿了还不给3p，感觉亚洲导演还是保守了。想象一下如果拿去给年轻时的舒淇梁朝伟金城武演，那是个什么光景。

能不能给我看一下屈楚萧的屁股 刘昊然干柴柴的有啥好看的

屈楚萧好像比较应该出现在首映现场。

逆反心理上来了，这片土地还能允许对失败迷茫困窘虚无的刻画吗？非得闹饥荒人才配悲伤一下吗？破冰镜头已经很明显了，想要打破一潭死水的生活，甚至内心涌动着破罐破摔的沮丧，这点情绪刻画还不够吗？还有什么不理解的？两男一女就非得把恋爱谈得明明白白的才叫有叫有剧情线吗？有没有3p重要吗？3p就算疯了？求求你们精神状态正常的人别看文艺片 （补充一点，我很喜欢知道屈楚萧要走之后他的小外甥还是小侄子无声流泪的那一幕，这个视角还挺少见的，即使是看起来最无忧无虑的小孩，实际也早明白了人生总要分离，永远有“人生大事”悬在头上，这个童年缩影很真实）

意思到了 笨蛋体育生很帅 不喜欢熊和天池的戏 。剧本跟三角关系半毛钱关系没有 以一言以蔽之：个人的存在主义危机无法通过关系得到解决

周冬雨为啥一直演爱情片啊？她的脸就完全，不爱情片好吗？！

汝之砒霜，吾之蜜糖，听到很多不同的声音，但我的确是燃冬的受众。在天黑时逃离，在天亮后回归人海，如能短暂温暖，已是幸运。

别看，一定要听劝。

冰天雪地里，三个年轻人骑着摩托疾驰，手牵手狂奔而过，把所有未曾言明痛苦和烦恼都冻在冰块里，含化了、咽下去、吐出来，似乎人生就能容易一些。从开头就明了，三人行不过是短效止痛药，只是有了延吉的雪景和人气儿，多了些氛围加成，让三个主角们身在limbo如在heaven（天池）。所有的motion都经过精心的设计，在出口成雾的热气中氤氲成立等可取、小心守护的浪漫…理解了陈哲艺为什么说自己总在拍“异乡人”。

电影的感觉就像你和一个人聊天，你没看出他很痛苦多有才华却上来和你说他有抑郁症有双向情感障碍生怕你不理解他一样让你ptsd，电影真的恰恰验证了里面台词：远方也就那样，没有什么新鲜的。总是身份游离，外国人每几年换一个国家都不觉得有在漂泊，而我们垮个省就孤单北半球了，看完觉得东亚人太惨了。 背井离乡后，怎么导演拍着拍着把电影本身也拍迷茫了，和主人公一样坐在那里啥也不干也不推进故事只知道蹦迪逃避，他不跳悬崖我跳算了，至少比主人公矫揉造作的虚无好

电影里的丧、死、性，对于国产片都是奢侈的

这「过了脑子的虚无」还是挺动人的，不过也就到这里为止了嘛。放着那么大一个屈楚萧在旁边，让性魅力几乎为零的刘昊然和周冬雨搞，导演也是有点暴殄天物。况且，刘昊然和屈楚萧都同抽一根烟了，都「我不想一个人」了，都已经到酒店床上了，这还不搞一下，简直就是在破坏艺术的整体性嘛。现在公映这版本是97分钟，我看，不如就让刘昊然和屈楚萧搞23分钟，咱们释出一个120分钟的版本。以一个很吉利的数字名留影史。

观众也是你们play的一环吗。。。。

就像一个热带导演没做任何功课来寒带拍电影，对中国年轻人现状一头雾水。刘昊然顶着一张三好学生的脸在转型镇痛期里挣扎，尤其旁边有个屈楚萧。

看一位导演的功力如何，非常显性的一部分便是演员表演的延展空间。周冬雨、屈楚萧、刘昊然在舒适圈和外化的边界找到了未曾有过的可能性，陈哲艺绝对功不可没。尽管影片在部分表达上仍可再商榷，但陈哲艺在叙事上细腻、灵动的视听语汇，是他最宝贵的天赋。情欲戏暧而不秽，熠熠生光。屈楚萧的银幕魅力令人大受震撼。

看！那边是朝鲜。。。阿里郎都响起来了，忍不住发出了笑声。真是一部比一部差。空洞的观光猎奇片。

MD，最烦装b的人。

片头龙标一出来懂的都发出了轻笑。一句话：不痛不痒。甚至能想到国内宣发的角度就叫“在延边的一天让年轻人重燃对生命与生活的向往”。可是这悲究竟从何而来又要落向何处？一切都轻飘飘的，拳头打在棉花上。刘昊然造型完全不贴人，全程出戏，表演方式也根本没有树立起这个角色。遇熊那段我深恶痛绝。为什么这么有日本感（这就是你们找了是枝裕和也来看首映的策略吗）。我不解到底是我们的文化语境本来就不同还是因为某些我们都懂的censorship，才呈现出现在这般的别扭感？

现在的导演 不拍激情戏表达不出想要的东西