松开拳头

呃打开简介一眼看到短评里的“弑父”字样，结果被骗了，完全没有，太憋屈了。政治隐喻像是硬塞进来的，我也不喜欢那个意图明显不加克制的结尾，两条线都没有讲好

政治環境有多惡劣，女性的自我覺醒就有多艱難，一切覺得自己是拯救者的男性都或多或少帶有剝削的意味。

政治隐喻有些过于直白了

长知识）喜欢这个妙妙的“政治同人女性片”，不用讨论要不要政治元素嘛，政治和女性和小镇都是这个片子的基点，本来就挺简单了，缺一不可。不足之处是中段有点平淡。

#Cannes74一种关注(2.5)没想到这个年代还能看到家里人没收女儿护照这种事情，太压抑了吧，电影到最后人物陷入两重难题，虚无缥缈。

逃了，但没完全逃。

单说个人命运，摩托车能开往哪儿呢？《小家伙》的序幕。女主有点儿小哈马托娃的感觉，拍这片儿也是她第一次走出北奥塞梯。（不知为何，当初对杜布罗夫卡剧院和别斯兰第一中学的关注远甚于911……）

真的很服随随便便什么很振奋的反父权这种描述，明明从头到尾都很恐怖，在这等暴力之下，我们就和阿达不变的笑容那样风雨飘摇。

那个说什么大哥是俄罗斯爸爸是苏联的确定不是扯淡？导演是俄帝粉？you sure？实话说我看不懂，观感也确实不太愉快，比萨金塞夫调色啥的温暖很多但依旧有距离感，女主的navigation有点像wanda，不停地依靠指望其他男人来带领她获取自由。父权在这类电影里一般都作为威权的allegory，这里的男人们每个人都在行为选择与身体上强加自己的意志给女主，然而女主对他们的态度又多为微妙nuance令观者沮丧，当然男人们也不完全是cliched archetype。看到一个review说bombing对女主产生的生理伤疤/后遗症使得她像个孩子一样尿失禁以及无法探索sexuality，便是对这个国家对奥塞梯无法从伤痛中成长起来的隐喻。

最后甩旗子非常别扭，搞得直接看不懂导演的意图到底是夸俄罗斯还是黑俄罗斯；女主有点萌版Natalie Dormer，演技效果还可以，还真能感受到那种想离家又离不开的感觉；结尾晃镜头还挺不错

2.8分

本以为只是一部小镇女性故事，意识觉醒、孤立无援，没想到这样无害的身体里隐藏着时局的伤害，亲人的拉扯与支配，爱人的恣睢肆意。她像一只小鹿，用翘起的嘴角隐藏着不安与压抑，纯净眼神下，生命支离破碎。

#戛纳#一种关注。俄罗斯女导演处女长片。运镜和分镜太棒了。人物特写，整张脸或者半张脸，景色虚焦，成为分镜的一部分，视线始终聚焦角色表情，跟随女主人公压抑无法喘息的羞涩和逐渐性成熟。父亲强压控制下最后的拥抱，令人发指。故事背景发生在俄罗斯和格鲁吉亚冷战时期，还有学校枪杀事件之下的人物原型，苏联导演这种用父女关系映射政治的影片，风格延续至今。追根溯源加留白，女导演未来可期！

结尾从女孩儿的故事上升到俄洛斯政治历史问题上。这种强行的上升让我不太喜欢，它并不像《回归》那样不着痕迹，却又在情感层面上有千丝万缕的联系。而是处处露骨地表露着“我”想要表达的思想。这其中的差别就导致了间离感，削弱了女孩儿出逃的情感分量。使女孩儿迅速沦为了一个政治性的符号，令人不再能够共鸣她个体的遭遇。本片的优点在于几位演员的出色表演。视听上虽然有些学院派，有些地方过于工整留下了创作痕迹，但整体还是有很强的代入感。多数场景为长镜头，运用的很好。个人感觉在景别和手持等方面的分寸还可以更激烈一点。89年新人导演的处女座能拍成这样已经很牛了。

在这里女性没有出路，只有逃不出的牢笼，你以为的救赎会成为下一个拽住你的深渊，而所谓的逃脱也会在斯德哥尔摩症的作用下击溃你的希望。

男人们放开你们的女儿，女朋友，让她们离开吧。女孩子倒是应该握紧拳头，赶快跑。

我有亲父兄，性行暴如雷，恐不任我意，逆以煎我怀。舞会那首车臣语情歌《В небе звезды горят》很好听。

独属于广袤国土的山河儿女传统叙事，在科瓦连科与巴拉戈夫这批年轻天才创作者的影像中，以反宏大的形式完成了更加独立、深邃、复杂的愁绪与希冀，也正是在这种回归到个体的伤痛下，以生命对抗生活的可怜又可敬的力量，将家庭与家国，社群与民族的喜与悲，在现实的命运中变得或更加欣慰，或更加心碎，进而塑成了集体意志的阴霾下，一代人自始至终的被动与推就。

没看明白里面的政治隐喻，对我来说就是小镇少女的困境。

这个女导演对这种女性题材的切入点值得学习，她选择了极端的环境，极端的关系和极端的情绪，让这个女性角色变得异常复杂，她不完整的残破身体甚至承载着政治隐喻。

#VIFF2021 手持镜头带来全方位的压迫感，让人一直在近乎窒息的状态下观影，除此之外的其他就有些不明所以了。当然结尾摇晃的DV拍摄很赞，一下就把女性从男权中挣脱的议题升华到风雨飘摇的国族维度，是非常有野心的处理。

让人窒息，南北奥塞梯的政治寓言。女主作为贝斯兰人质事件的受害者内外交困，身心备受摧残。本以为只是个逃出去的故事，但后半段反而是看得个心酸苦楚。

#2021-58th金马：年度十佳又一部！我觉得评论太可笑惹，一方面说人家政治指向太明显，一方面又在说只有最后两分钟亮出旗帜时才好看，真是讽刺，那前面的95分钟人家都白拍了吗？到底是创作者耽于意识形态输出，还是男性影评人们往往才是最沉迷于政治批判，我不懂，也不想理解……

#TIFF 2021#闭塞保守的小镇与扭曲紧张的家庭关系，就像是寄生虫，一点点将女孩的生命力吸干，用女孩的命运反过来比喻政治关系，结局不错。

【俄罗斯】能有多少绝望，才会看到希望。时政比喻和成长故事有种惊人的交织，期待传达的讯息有种很朴素、也并非造作的力量。“有时候，你需要把一切烧干净，才会有新的东西生长出来，人也是这样，他们可以重新开始，总能找到办法- - Celeste Ng ”。

#TIFF 2021# CONTEMPORARY WORLD CINEMA。前获2021戛纳一种关注大奖。索科洛夫的高加索导演工作坊教出来的导演（巴拉戈夫的同学）。北奥塞梯这种地区之前绝少在银幕上出现，在“小镇青年”“女性觉醒”“反抗父权”这些套路之外还编织了非常明确甚至堪称过载的政治隐喻系统，（和之前印尼的《Yuni》一样紫色Fetish的）女主角年幼时在武装冲突的爆炸中受伤导致长期的生理心理问题，不过结尾（误入婚礼车队一场）拿着奥赛梯旗帜（其实南北是一样的……）说“我就要完整了”，实在不能不让人读成苏联（父亲）失能后在俄罗斯（大哥）的带领下“走向统一”，呃……可能我立场会站格鲁吉亚，反正这个表述让人非常不舒服。这种直给也有些……当然科瓦连科和巴拉戈夫都有个共通的毛病就是有些戏处理的不节制。

各种违和感，各种不正常。

2.5 结尾不错👍

6/10。女主很漂亮但有时候会有一种奇怪的害羞表情，让我无法完全沉浸在故事中。小镇女孩、反父权、幼稚的初恋，好中国的故事。电影缺少重重的一击，可能是导演有意减弱批判的原因。政治表达还不如不加，最近看的三大系新导演里，这部的导演最一般。

#TIFF21，其实是一次打开自己内心的一部电影，拳头就像心脏一样。被恐怖袭击多年后依然难以走出战争阴影，心理创伤无法治愈，只能扭曲到要弑父。女孩的内心就像她家门口那一面被火药炸成蔡国强艺术作品的墙壁，不管如何寻找出路，家庭的伤痕和内心的伤痕总会被反复撕裂，最后一个晃到晕的镜头就像这个国家的现状，风雨飘摇，不知去处。