尺八·一声一世

讲真，能把传统文化拍这么丑也是一种才能了。 花了这么多人力物力就拍出这么个玩意儿？ 这审美？？？这镜头？？？我他妈怎么不花12块钱冲个网易云会员？？？ 青龙寺演出，旁边工作人员大叔拽着工作牌在镜头里自拍。我去你的别糟蹋尺八了

20190522@影城1厅(点映)：资源整合有多近水楼台，商业运作有多左右逢源，电影叙事就有多人心不足，于人于艺就有多煮鹤焚琴。#优酷大电影，超长广告片

快哭了。自然に生また音、自然に帰る。一下又一下被敲击着的心，美好到无法形容的竹管子。

太少记录，太多情感输出。两个期望，一是我希望看到尺八在文化维度和社会维度如何以及为何被边缘化、它的现实状况，这算是提出问题，二是尺八艺人作为一个群体的社会定位和身份认同，他们的生活细节，这算是深化问题，然而，两者都没有，通篇是情绪化的哲理说教，意境营造、展示艺人对尺八忠贞不渝。看完这个纪录片，我作为一个之前对尺八完全不知道的人，对它的了解依然是极其浅薄极其表面的，这就是作为电影的失败了。

尺八是个好乐器，导演不知道在干什么。

制作精良，拍出了尺八的灵魂，匠人的传承精神。一直觉得做音乐的人都是被神明庇佑的人，再一次通过这部片子里吹尺八的大师们给应证了。尺八是一种连接此生与彼世的乐器，一节竹子吹出的旋律竟有一种穿越时空的力量。那些尺八匠人，无论是做尺八，研究尺八，吹尺八的匠人对他们来说“尺八塑造了我的人格”，“尺八是我的生命，我就是尺八”，“品尝痛苦对创作来说非常重要”。关于音乐的纪录片一定要去影院看，才能感受到乐器吹出的那种在场感和震撼！！@UCCA导演映后交流场

一音成佛，一声一世。小凑先生在长城上迎风一曲，特别特别感动。全片的尺八曲目都超级好听！佐藤康夫为此片所做主题曲也是听得全身起鸡皮疙瘩～

片子一开始，就响起火影忍者经典开场曲，整个人起鸡皮疙瘩，原来是由尺八演奏出来的，看了本片才知道了尺八这种乐器从中国起源，又在日本被发扬光大，它还可以和民族乐、民谣、摇滚乐等音乐类型结合，声音那么温柔，还有各位演奏者与尺八的故事，他们都在为将尺八这门乐器的传承而努力着，也可以看到尺八、音乐对他们人生的积极影响。本片从头到尾让我们尽情欣赏了尺八所演奏出来的优美曲子，很难不心动，很难不爱上尺八这一乐器。

今天去看了点映，片子拍得有一点点哲学味。

回想起来那段儿长城上的表演还是有余味，还有佐藤康夫的《一滴》，再加一星吧

杭州是尺八祖庭所在，然而仁王寺原址不存，大石碑也因修地铁倒在路边

“尺八”是一种独一无二且高难度演奏的传统竹管乐器，源于中国，流传在日本，其中我们熟悉又陌生的《火影忍者》鸣人战斗配乐“naruto main theme”就是由尺八领奏，同时混搭了三味线等传统乐器和现代乐器，好好听！

超赞的纪录片，由物及人，尺八已经将一些人的人生和它绑定在一起了，在传承，在制作，在发扬，亦或在学习，不同的尺八人有着不同的人生，却有着相同的灵魂共鸣。

非常的纯粹、洗涤人心。全景声效果很出色，弥补了影片自身很多短板

尺八唐代从本土传入日本，千年后成为日本民族器乐之代表，而尺八如今国人少有人知，专注于尺八演奏的乐人更寥寥无几，why？除了俩本土尺八爱好者，三分之二的篇幅都是关于日本，这么美好的传统乐器，缘何在其发缘地竟无人青睐？PS 为中国女导演的情怀点赞。

很好的题材，很糟的叙事方式，很糟的提问技巧，很糟的镜头语言。陈丹青龚琳娜陆川的出现更是毫无意义，除了能看出导演是在炫耀朋友圈。确实资源强大，不然应该没机会在院线上映。

不懂尺八，但喜欢那苦涩中清亮的音色，当演奏会听也值了。传主挑选了几位大家，作为纪录片没什么特殊，让人感叹的是家族传承并没有阻拦尺八艺术家们创新的脚步，一根竹管贯通古今，“一音成佛”，能见天地众生。他国艺术家则有的还停留在以地域界定国族，感叹“你们日本音乐特色就是模仿海浪啊”，有的则背倚祖庭，却只能合奏一曲《有缘千里来相会》，其中差距真有点吓人。

纯个人意见：尺八这种音色和表现力，如果人在特定的心境下，很容易被逼出眼泪。所以非常理解导演在映后说的：偶然开车时听到，在尚不知是什么乐器的时候就听得泪流满面。 PS：其实大陆几年前拍过部以尺八为重要元素的电影《夜孔雀》。可惜大陆18流电影的优秀传统：拍什么都要拍成：以XX为背景的狗血爱情片。女主刘亦菲又苏到飞起，最终只是一部4.7分的烂俗幻想型凄美爱情故事……

披着“传统”外衣的“商业”纪录片，片名叫“尺八”，可它的历史、传播一笔带过，古代的那些事，更是只字不提，大部分时间都在讲两个人。其实，电影和那场发布会一样，请了这么多嘉宾站台，打着传统的旗号，背后只有两个名字——佐藤康夫、小凑昭尚。不过，话又说回来，尺八的声音还真好听诶！

一个在中国几乎无人知晓的乐器却在日本得到传承和发扬，热爱尺八的人来相会，空镜略多，稍显零碎，长城上演奏晚霞的片段美得像宣传片，太让人出戏。听着仿佛来自千年之前哀怨悠远的古音，恍惚梦回大唐，看到李商隐在乐游原上哀叹夕阳近黄昏。那个河南的大兄弟不知道有没有跟佐藤老师合奏一曲高山流水呢？如果没有，那确实很可惜了。一声一世，一音成佛，不知是人选择了尺八还是尺八选择了人呢?

其实对尺八的挖掘程度一般，分章节的做法也比较笨拙加无趣，等于说是把观众当傻瓜的做法，且抹杀掉了这些人物在一起可能产生的奇妙化学反应，只能说目前这种结构看起来比较规整吧（也很死板）。不过音乐实在是太好听了，听到眼眶湿润，又空灵又燃。看完只有两个想法：请出OST！请来中国开演奏会！

无数次想要落泪的冲动，想起了自己多年前第一次听到尺八音色的震动，用佐藤大神的话即是，如遭雷劈。诚如各位先生所言，尺八是连接此岸和彼岸的通道，短短竹管里包容的是人的精神，是宇宙，是世间万物。丧失理智，五星感情分，已激情购入上海演奏会VIP票，感觉自己会泪洒当场。@金鸡湖UME

《尺八.一声一世》南京首映礼。 短竹之间，以窥人生。 一吹一按，一声一世。 尺八，原是中国的传统乐器，在唐宋之时传到日本，不曾想，尺八在日本发扬光大，在中国却已没落。这部影片最大的意义，便在于让尺八回归，让更多的国人了解尺八甚至爱上，并传承下来。 影片收录了多首尺八名曲，强烈建议在杜比厅观看。这不仅是一次文化的洗礼，更是一次听觉的旅行。即便抛开内容不说，尺八的旋律也让这部纪录片相当有诚意了。

其实我也只知道尺八是一种乐器，其他一概不知。我一直觉得传统文化不应是高高在上的，而是要有低姿态，融入民间日常，否则又怎么会有人欣赏，怎么存续。海山说，你背痒的时候可以拿尺八挠痒痒，你愿意的话可以反过来吹。尺八在美国人手里从神坛回到了日常，这才是我想看到的传统文化形态。

一尺八寸的竹管，令河南小伙神往，台湾青年转行，救赎日本少年的迷惘，轮回美国男人的悲伤。用忍耐的力量调整内径，宁静的神性锻造歌口，可为逝者超度，能为新生祈福。群峦上的长城如斯温柔，孤独着守护犹如尺八，成为连接此生与彼生的通道。青龙寺尺八一响，千年的痛苦与爱恨，兴衰与纷争，一音成佛。